EstheticThai.com
Forum => ดนตรีและเรื่องเกี่ยวเนื่อง => : pee 12 October 2017, 08:51:30 PM
-
คุณ K. PJ ชอบเพลงยุคหนึ่ง ซึ่งการบันทึกเสียงยังไม่สมูรณ์แบบ
แต่กลับฟังดี
นี่แสดงว่า ฝีมือนักดนตรีรุ่นนั้นเทพจริงๆ
ลองเอาเพลงปัจจุบัน มาอีคิวตัดทุ้มลึก แหลมสุดทิ้ง
คงเหลือฟังได้ไม่ถึง 10 เปอร์เซ็นต์
ผมจะหาเพลงยุคนั้นให้ฟังกัน
flwr
-
(http://www.charm.rhul.ac.uk/history/images/pubimg/full/Beardsley.Kubelik.jpg)
(http://www.charm.rhul.ac.uk/history/images/pubimg/full/Beardsley.Elgar_acoustic_session.jpg)
การบันทึกเสียงยุคแรก จนถึง 1925 เป็นระบบ Acoustic คือให้เสียงวิ่งเข้าท่อดูดเสียง
แล้วไปสั่นปลายเข็มให้ขูดแผ่นครั่งเป็นร่อง ลักษณะร่องคือผลจากความถี่เสียง
ซึ่งเอาไปเล่นกลับให้เกิดเสียงได้
ในเมื่อคลื่นเสียง ขายาวไม่เท่ากัน เบสที่วิ่งช้า ก็เลยถูกดูดไม่ทัน
เสียงดนตรีในยุคอคูสติก ก็เลยออกหวานนำ เพราะได้เสียงไวโอลินมากกว่าดับเบิลเบส
(http://www.loc.gov/jukebox/images/acoustic/AcousticSession.jpg)
ในรูปนี้ ยกคนเล่นเชลโล่ ซึ่งเสียงต่ำสุดในคณะ สูงเสมอปากท่อ
เพื่อเพิ่มเสียงต่ำโดยเฉพาะ ได้ผลไม่มาก
เพราะระบบยังไม่ละเอียดพอที่จะรับความถี่ด้านล่าง
ฟัง Jan Kubelik มือซอในรูปบนครับ
https://www.youtube.com/watch?v=gIawSkD1i1Y
http://www.youtube.com/watch?v=gIawSkD1i1Y
https://www.youtube.com/watch?v=B8NysYeBOW0
http://www.youtube.com/watch?v=B8NysYeBOW0
https://www.youtube.com/watch?v=iw-Cygkp4IQ
http://www.youtube.com/watch?v=iw-Cygkp4IQ
-
เมื่อเจอข้อจำกัดเรื่องเทคโนโลยี่
ผู้ผลิตก็เลยต้องเลือกไวโอลิน เป็นงานหลัก
https://www.youtube.com/watch?v=f-p8YeIQkxs
http://www.youtube.com/watch?v=f-p8YeIQkxs
https://www.youtube.com/watch?v=lV_YXtUs_Ow
http://www.youtube.com/watch?v=lV_YXtUs_Ow
https://www.youtube.com/watch?v=uC64hVc8ZI0
http://www.youtube.com/watch?v=uC64hVc8ZI0
https://www.youtube.com/watch?v=QygG9ZFnmfk
http://www.youtube.com/watch?v=QygG9ZFnmfk
แถมไฮเฝท อายุ 11 ที่จริงเล่นไม่ดีเลย แต่เพราะอายุแค่นั้นเขาก็เลยแตกตื่นกัน
https://www.youtube.com/watch?v=jQ98OmV7X0w
http://www.youtube.com/watch?v=jQ98OmV7X0w
-
ไครสเลอร์ในปี 1910
เสียงดีเหลือเชื่อ
https://www.youtube.com/watch?v=GfNucFfxrxk
http://www.youtube.com/watch?v=GfNucFfxrxk
https://www.youtube.com/watch?v=Ku7hlk8LVM0
http://www.youtube.com/watch?v=Ku7hlk8LVM0
https://www.youtube.com/watch?v=BOHBZCZAKMM
http://www.youtube.com/watch?v=BOHBZCZAKMM
https://www.youtube.com/watch?v=5cnxDJyHD2o
http://www.youtube.com/watch?v=5cnxDJyHD2o
อยากได้ไฟล์ดีๆ ฟังกันจุใจ ไปที่นี่ครับ
https://archive.org/search.php?query=creator%3A%22Fritz+Kreisler%22
-
สุดยอด ที่สุดของที่สุด
แต่ผมว่ามันคือเสียงดนตรีที่บริสุทธิยิ่งกว่าแผ่นออร์ควายนะครับ
และมันก็เปอร์เฟ็คเกินพอสำหรับผมแล้วละครับ นี่คือเสียงที่อยากได้ยิน ฟังแล้วสะบายหู ไม่มีการด่าในใจว่าเป็นเสียงปรุงแต่งแบบที่ซาวด์เอ็นฯ รุ่นใหม่ ทำ สะเตอริโอหลอนๆ ฟังแล้วหวุดหงิด ติได้เกือบทุกวินาทีที่ฟังครับ
-
1910 มาถึงวันที่กล้ายกทั้งวง เข้าห้องอัด
ต้องตัดจำนวนเครื่องดนตรี เพราะห้องเล็ก
นั่งห่างไป เสียงไม่วิ่งเข้าท่ออีก...กรรม
1910 The first recording of Betthoven's 5th Symphony
Friedrich Kark (1869～?) who was a conductor of Hamburg Opera house from 1906 to 1918 and made many recording for the Odeon and Parlophon company.
https://www.youtube.com/watch?v=nVbgz9kZeD0
http://www.youtube.com/watch?v=nVbgz9kZeD0
เคยเชื่อกันว่า นิกิตช์เป็นคนแรกที่บันทึกเบโธเฟ่น 5
1913 Arthur NikischBeethoven, Symphony No. 5
https://www.youtube.com/watch?v=Gn7Wk5w25oM
http://www.youtube.com/watch?v=Gn7Wk5w25oM
ฝั่งอเมริกาต้องรออีกเจ็ดปี เสียงยกระดับขึ้นมาก
Brahms Hungarian Danc e 5 - Stokowski Philadelphia Orchestra (his first recording)
https://www.youtube.com/watch?v=wRNrVRs9ni8
http://www.youtube.com/watch?v=wRNrVRs9ni8
สำหรับสุดยอดการบันทึกเสียงในยุคอคูสติก ต้องยกให้
ขนาดเครื่องบันทึกรับแยนด์วิธได้แคบมาก เครื่องยังแทบระเบิดจากพลังเสียงของเขา
Enrico Caruso
ครองโลกระหว่าง 1906-1920 ถึงปัจจุบัน
https://www.youtube.com/watch?v=OQt9x-GZQ8g&list=PL43516B307ACE3AFA
ขอเสนอเพลงโรงเรียนกระผมเอง
ซานตาลูชียา เพลงพื้นเมืองของชาวนาโปลี
อาจารย์ศิลป์ร้องฮัมระหว่างทำงานบ่อยๆ กลายเป็นเพลงประจำตัว
ลูกศิษย์ใช้แค่ท่อนแรก (เฉพาะที่เป็นตัวหนา) เป็นเพลงประจำคณะ
แล้วเลยกลายเป็นเพลงประจำมหาวิทยาลัย
https://www.youtube.com/watch?v=e1gD37Gng8k
http://www.youtube.com/watch?v=e1gD37Gng8k
เนื้อเพลงเต็ม
Sul mare luccica l'astro d'argento.
Placida è l'onda, prospero è il vento.
Sul mare luccica l'astro d'argento.
Placida è l'onda, prospero è il vento.
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Con questo zeffiro, così soave,
Oh, com'è bello star sulla nave!
Con questo zeffiro, così soave,
Oh, com'è bello star sulla nave!
Su passegieri, venite via!
Santa Lucia! Santa Lucia!
Su passegieri, venite via!
Santa Lucia! Santa Lucia!
In fra le tende, bandir la cena
In una sera così serena,
In fra le tende, bandir la cena
In una sera così serena,
Chi non dimanda, chi non desia.
Santa Lucia! Santa Lucia!
Chi non dimanda, chi non desia.
Santa Lucia! Santa Lucia!
Mare sì placida, vento sì caro,
Scordar fa i triboli al marinaro,
Mare sì placida, vento sì caro,
Scordar fa i triboli al marinaro,
E va gridando con allegria,
Santa Lucia! Santa Lucia!
E va gridando con allegria,
Santa Lucia! Santa Lucia!
O dolce Napoli, o suol beato,
Ove sorridere volle il creato,
O dolce Napoli, o suol beato,
Ove sorridere volle il creato,
Tu sei l'impero dell'armonia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Tu sei l'impero dell'armonia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Or che tardate? Bella è la sera.
Spira un'auretta fresca e leggiera.
Or che tardate? Bella è la sera.
Spira un'auretta fresca e leggiera.
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
-
Channel dedicated to Neapolitan tenor legend Enrico Caruso
https://www.youtube.com/user/tomfroekjaer/about
เลือกให้ลองฟังเฉพาะยอดวิวสูงสุด
Una Furtiva Lagrima 1904
2,268,190 views
https://www.youtube.com/watch?v=t936rzOt3Zc
http://www.youtube.com/watch?v=t936rzOt3Zc
Core 'ngrato Digitally remastered.
992,256 views
https://www.youtube.com/watch?v=OQt9x-GZQ8g
http://www.youtube.com/watch?v=OQt9x-GZQ8g
E lucevan le stelle 1904. Digitally remastered.
839,081 views
https://www.youtube.com/watch?v=3TjEoAXzJ9E
http://www.youtube.com/watch?v=3TjEoAXzJ9E
-
เจอนิคคิสซห์เล่นเบอร์ห้าท่านบีฯ ต้องจินตนาการตอนเสียงกลองเอา 55555 แต่ท่วงทำนองของชิ้นดนตีอื่นๆ ผมชอบของเก่าๆ แบบนี้มากกว่าสะบาต้าคุมซะอีกนะครับ
-
ถึงช่วง 1920 การบันทึกเสียงยกระดับให้ครอบคุมพื้นที่มากขึ้น
ซิมโฟนี่ยอดนิยม ก็ถูกผลิตเสียงออกขาย
ในอังกฤษ แฮรี่ วูด เป็นมือทองที่สร้างงานไว้มากมายที่สุด
ลิ้งยาว ผมไม่ลงรูปนะครับ กดดูกันเองจ้า
1919-21 Landon Ronald Dvorak "New World" Symphony
https://www.youtube.com/watch?v=Ffezy_OVKY0
Royal Albert Hall Orchestra conducted by Landon Ronald
Recorded November 1, 1919, and September 8 and November 29, 1921, in the Gramophone Company's Recording Room No. 1, Hayes, England. Issued piecemeal in Great Britain, as follows:
HMV D 536 and 537 (first and second movements): April, 1921
HMV D 587 (third movement): January, 1922
HMV D 613 (fourth movement): May, 1922
The set was deleted in August, 1927, at which time Ronald and the Royal Albert Hall Orchestra re-recorded the symphony electrically.
1920 Elgar conducts his Cello Concerto - first recording
https://www.youtube.com/watch?v=0d1kuEo1eWA
1926 ซ้ำอีกครั้ง น่าจะบันทึกด้วยระบบไฟฟ้าแล้ว
https://www.youtube.com/watch?v=kaPtKoL-FsM
1921 Albert Coates / Beethoven：Symphony No.7
https://www.youtube.com/watch?v=SUKmre4wbU4
Recorded October 25 & 28, 1921
Victor 55165/6, 55174 (Cc 589/93, 605 )
transferred from 78rpm records
1921 Eduard Morike Schubert Unfinished Symphony
https://www.youtube.com/watch?v=0SYFvfA0_tw
Berlin State Opera Orchestra
Recorded on November 22, 1921, for Parlophon in Berlin, on 78-rpm matrices 2-5590 through 2-5595. Issued in Germany as Parlophon P 1265 through 1267 in 1922, in the USA as Odeon 5008 through 5010 in January, 1923, and in England as Parlophone E 10052 through 10054 in December, 1923. Each release credits the orchestra differently; the German one calls it an anonymous "Grosses Symphonie-Orchester," the American one the "Orchestra of the German Opera House, Berlin," and the English one the "Orchestra of the State Opera House, Berlin."
1922 Sir Henry Wood Mendelssohn "A Midsummer Night's Dream": Ouverture
https://www.youtube.com/watch?v=uxhGEd20jyo
1923 Beethoven "Symphony No 9" Bruno Seidler-Winkler
https://www.youtube.com/watch?v=Lih0It75Ads
Ethel Hansa, Soprano
Eleanor Schlosshauer, Contralto
Eugen Transky, Tenor
Albert Fischer, Bass
Chor der Staatsoper Berlin
Neues Symphonie-Orchester Berlin
Bruno Seidler-Winkler, conductor
1923 Beethoven 9th Symphony Albert Coates
https://www.youtube.com/watch?v=4-VZxbL4FjM
Recorded October 24 and 29, and November 7 and 8, 1923, in the Gramophone Company's Recording Room No. 1, Hayes, Middlesex, England, on 78-rpm matrices Cc3655, Cc3696, Cc3704 through Cc3708, Cc3735 through Cc3738, and Cc3813 through Cc3817. Issued as HMV D 842 through D 849 in May, 1924 (the 100th anniversary of the first performance of the symphony), and as Victor Blue Label 55256 through 55263 in 1925. The choral parts are sung in English.
1923 Weingartner Beethoven 8th Symphony
https://www.youtube.com/watch?v=o7nMhpm5aLI
Recorded on November 27, 1923, in Columbia's Petty France Studios, London, on 78-rpm matrices AX 243 through AX 249. Issued in Great Britain as L 1538 through L 1541 in April, 1924, and in the USA as 67005-D through 67008-D (Masterworks Set No. 2) in November, 1924. The American set is the source for my transfer.
1923 Weingartner Brahms 1st Symphony London Symphony Orchestra
https://www.youtube.com/watch?v=zmBP9B8Gdjg
Recorded on November 28, 1923 (first movement) and March 21, 1924 (remainder), in Columbia's Petty France Studios, London, on 78-rpm matrices AX 250 through AX 252, and AX 379 through AX 385. Issued in Great Britain as L 1596 through L 1600 in January, 1925, and in the USA as 67042-D through 67046-D (Masterworks Set No. 9) at about the same time.
1923 Hamilton Harty Dvorak New World Symphony
https://www.youtube.com/watch?v=hY7QQY2r0BY
Recorded April 10, 1923, in Petty France Studios, London, on Columbia 78-rpm matrices 76941 through 76950, with retakes of Sides 1, 3 and 4 on October 23, 1923, and retakes of Sides 6 and 7 on October 24, 1923. First issued in February, 1924, as English Columbia L 1523 through L 1527, then in the USA in November, 1924, as Columbia Masterworks Set No. 3 (records 67000-D through 67004-D). Both issues were deleted when Harty's 1927 electrical re-recording of the symphony was issued.
1924 Frieder Weissmann Beethoven's 9th Symphony (The first recording)
the Bruthner Orchestra, Berlin（1st, 2nd and 3rd movements）
Recorded in 3, 26 January, 2 February 1924
https://www.youtube.com/watch?v=fEOfI-nLYgw
1924 Sir Henry Wood Franck Symphony in D Minor
https://www.youtube.com/watch?v=Ego2qZH250Y
New Queen's Hall Orchestra
Recorded July 2, 9 and 16, 1924, in Columbia's Petty France Studios, London, on 78-rpm matrices AX 493 through AX 497 and AX 502 through AX 504. First issued in October, 1924, as English Columbia L 1569 through L 1572, and early in 1925 in the USA, as Columbia 67047-D through 67050-D (Masterworks Set No. 10), from which my transfer derives.
-
ก่อนออกไปกรีดยางฟังเบอร์หนึ่งลุงบราห์มไปรอบนึง....แตกต่างจากรุ่นใหม่หลัง 1930 เยอะเยอะนะครับ ผมคุ้นกับลุงโฟรท์ฯ คุม เวียงฯ คุมช่วงกลองขึ้นต้นจังหวะเร่งกว่าเยอะ แต่พอจะขึ้นจุดพีคของความดังดนตรีกับเชื่งช้าลงและไม่มีดันเสียยงขึ้นไปมากๆ เพื่อเพิ่มคอนทราสเสียง พอช่วงอ้อยสร้อยกับดังเสมอกัน.....ฟังดูมีความเป็นธรรมชาติที่ไม่มีการแต่งแต้มใดๆ ดนตรีที่บริสุทธิ์สุดๆ ครับ..มันยิ่งใหญ่ไปอีกแบบ...ยิ่งใหญ่แบบเนื้อในแน่นๆอย่างไรอธิบายไม่ถูกครับ....มันสุดยอด ยอดเยี่ยมจริงๆ ทำให้อยากได้ยินเพลงนี่ตอนเล่นครั้งแรกมากๆ ครับ
....ไม่มีเบอร์สสี่ปี 1923 บ้างหรือครับ
-
(http://cps-static.rovicorp.com/3/JPG_500/MI0001/049/MI0001049596.jpg?partner=allrovi.com)
เก่าสุดที่เจอ เพื่อนบราหมส์ Max Fiedler (1859-1939)
เล่นไว้เบอร์สี่ ปี 1929 หรือ 1930 ส่วนเบอร์สอง เล่น 1931
https://www.youtube.com/watch?v=pNQUSRHtE_M
https://www.youtube.com/watch?v=MsWAAKWfa3s
http://www.youtube.com/watch?v=pNQUSRHtE_M
http://www.youtube.com/watch?v=MsWAAKWfa3s
-
เบอร์สี่ปี 1929 เสียงเริ่มเป็นไฮเอ็นแล้วนะครับ บรรยากาศความเป็นแอนนาล็อคแบบเสียงเหมือนเล่นจากเครื่องเล่นแกรมโมโฟนหายไปเกลี้ยง......ผมชักมีความรู้สึกหลงเสียงสำเนียงเพลงที่เล่นแบบเล่นจากแกรมโมโฟนมากขึ้นกว่าก่อนนี้ซะแล้ว.......หรือว่าผมแก่ ......หูถอยหลังอยากฟังเสียงแบบที่คุ้นเคยเหมือนได้ยินตอนเด็กๆ
1929 ผมว่ามันไฮเอนด์ไปซะแล้ว ขอ 1923 เยอะๆ หน่อยในกระทู้นี้นะครับ
1929 = imperfect sound
1923 = perfect sound
-
https://youtu.be/ULLxaDdj7zc
ดูเหมือนเครื่องดนตรีไม่กี่ชิ้น เล่นแบบวงเล็กๆ ในชนบท วงจนๆ เล่นแบบง่ายๆ แต่อารมย์เพลงฟังแล้วชวนฟัง ดนตรีไม่ซับซ้อน....ฟังเพลวนี้แล้ว ฟังของลุงมราวินสกี้เหมือนเพิ่มตัวโน๊ตืเพิ่มรายละเอียดเข้าไปอีกเยอะเลย
https://youtu.be/XuFReWTLMm0
กระทู้นี้ดึงผมกลับมาฟังเพลงคลาสสิกอย่างสนุกและน่าสนใจได้อีกครั้งจริงๆ หลังจากหยุดฟังไปหลายปีครับ...
เพลง 1930 การอัดเสียงคงดีขึ้น ผมคิดว่าคงมีพวกมือบอนเอาช็อฟแวร์มาตัดน๊อสออกและปรุงแต่งเสียงใหม่ให้เป็นแบบออร์ฟาย ผมว่าคนพวกนี้ทำเสียของอย่างมาก swr angry
ยังโชคที่ที่เพลง 1925 ลงมา พวกออร์ฟายคงรับไม่ได้เลยไม่อยากยุ่ง ปล่อยคลิปเสียงแบบต้นฉบับแท้ออกมาให้เราฟัง
ฟังเบอร์เก้าปู่บีฯ ปี 1923 กับ 1926 ที่ท่านเวียงฯ เล่นแล้วเห็นชัดเจนว่า เสียงมันแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงครับ......แต่คงเป็นการที่เอามาสเตอร์มาอัดใหม่ด้วย...เพราะถ้าใช้เครื่องเล่นแบบไขรานมาฟังแผ่นปี 1925 ขึ้นมาเสียงน่าจะยังมีมนต์ขลังมากกว่าเสียงจากคลิปในยูทูปละครับ
-
https://youtu.be/mO9zzok_uEA
https://youtu.be/YgNq0WOd9B4
https://youtu.be/6un_YIawX-E
ตั้งใจเล่นออกมาจากใจจริงๆ
-
https://youtu.be/0BGLZfh_s28
เสียดายครับ บางเพลงกำลังฟังจะถึงจุดไครเม็ค มันจบตัดไปเพลงใหม่ซะแระ...อยากฟังแบบเต็มๆ ของทุกเพลงในนี้จังเลย
https://youtu.be/K-f1WTItB_w
คู่นี้ยังมีคลิปตามมาเล่นให้ฟังกันอีกหลายเพลงครับ
https://youtu.be/QgnxDaRdK90
เจอเพลงนี้ร้องวาว! เลย เพลงนี้เล่นครั้งนี้ พี่พีจัดมาให้นานมากแล้ว
-
http://www.youtube.com/watch?v=QgnxDaRdK90
เจอเพลงนี้ร้องวาว! เลย เพลงนี้เล่นครั้งนี้ พี่พีจัดมาให้นานมากแล้ว
ผมน่าจะจัดรัคฯ ไปครบเท่าที่ RCA ตัดแผ่นไว้
และไครสเลอร์ ครบ เท่าที่ EMI ตัดแผ่นไว้เช่นกัน
ที่ผมมี สูญไปหมดแล้ว HD หมดอายุโดยไม่บอกล่วงหน้า
เสียชีวิตขณะปฎิบัติหน้าที่
RIP
Bye
-
อ้าว! มีงี้ด้วย....ให้ผมส่งฮาร์ทดิสซ์มาให้ไหมครับ....แต่มันถูกทิ้งไว้นานเป็นห้าปีมั้ง? แบบนอนอยู่เฉยๆ กลัวพังเหมือนกันครับ
-
อ้าว! มีงี้ด้วย....ให้ผมส่งฮาร์ทดิสซ์มาให้ไหมครับ....แต่มันถูกทิ้งไว้นานเป็นห้าปีมั้ง? แบบนอนอยู่เฉยๆ กลัวพังเหมือนกันครับ
ผมเชื่อว่า มันมีอายุใช้งานครับ ไม่งั้นจะขายของใหม่ได้ยังงัย
สังเกตว่า ไม่มีลูกใหนอายุยืนเกิน 5 ปี อาจจะนานกว่านั้นได้บ้าง
ทิ้งไว้เฉยๆ ก็ตายได้เหมือนกัน
ทนหน่อยก็พวกที่อยู่ในเครื่องแมกกินท๊อช บางเครื่อง 10 ปีแล้วยังทำงานได้ flwr
การเก็บที่ดีที่สุดคือเสียเงินให้ clound
แม้แต่ yahoo หรือ gmail ก็ไม่ปลอดภัย
ทั้งสองบริการ บังคับให้ผมเปลี่ยนรหัส แล้วเข้าไม่ได้ถึงทุกวันนี้
angry
-
แม้แต่ไฟล์ใหญ่ใน SD โทรศัพท์ผมยังหายไผเยอะครับ เมื่อกลางวันหาคลิปที่ผมลุยน้ำปีนเขากับลูกแบบวิบาก ไม่เจอซะแล้ว....คลิปเกินห้านาทีหายทั้งหมด...ไม่รู้ว่าไอ้โปรแกรม Clean มันจัดการลบหรือเปล่า..วันนี้เลยเซ็งมาก นอนฟังไวโอลินสามคนเล่นค่อยหายเซ็งไปได้
-
ศิลปินรุ่นหนึ่งร้อยปีที่แล้ว
มีคุณภาพเกินกว่าจะจินตนาการ
ขนาดไมโครโฟนโบราณ เก็บความถี่ได้จำกัด
ก็ยังไม่สามารถบดบังคุณภาพการร้องที่เลิสได้
http://www.youtube.com/watch?v=v_kNWZOhzBg
Henry Burr (January 15, 1882 – April 6, 1941)
was a Canadian singer, radio performer and producer. He was born Harry Haley McClaskey and used Henry Burr as one of his many pseudonyms, in addition to Irving Gillette, Henry Gillette, Alfred Alexander, Robert Rice, Carl Ely, Harry Barr, Frank Knapp, Al King, and Shamus McClaskey. He produced more than 12,000 recordings, by his own estimate, including "Just a Baby's Prayer at Twilight", "Till We Meet Again" with Albert Campbell, "The Song That Stole My Heart Away", "M-O-T-H-E-R", and "Beautiful Ohio". A tenor, he performed as a soloist and in duets, trios and quartets.
-
เสียงยุคไร้ดัดจริต...ยกตัวอย่าง เดี๋ยวนี้เสียงเบสดัดจริตจนความถี่มันลึกเกินเครื่องดนตรีชิ้นที่เล่นออกมาชัดเจนครับ
-
เดี๋ยวนี้ ผมเน้นแต่งานยุค 1940 ลงไป
กลายเป็นเสพติดเสียงที่ไม่ครบความถี่
มันทำให้รู้ฝีมือคนเล่นแบบไม่ต้องเพ่ง
http://www.youtube.com/watch?v=0d1kuEo1eWA
https://www.youtube.com/watch?v=0d1kuEo1eWA
Elgar conducts his Cello Concerto - first recording, 1920
A heavily edited version of the concerto, recorded acoustically in 1920 - one year after the première. The soloist is Beatrice Harrison.
เล่นโดยคนที่เอลก้าอุทิศผลงานให้ Beatrice Harrison(1892-1965)
(https://limpsfieldsurrey.files.wordpress.com/2016/12/cellist-beatrice-harrison-014.jpg?w=2000&h=1200&crop=1)
-
ผมเหมือนกันครับ หาฟังเพลงยุคแผ่นครั่งเล่นบนแกรมโมโฟนเท่านั้น และไม่ชอบแบบมีเสียงปรุงแต่งด้วย ชอบแบบดิบๆ เดิมมากกว่า ฟังแล้วมาฟังคนใหม่ๆ ไม่ค่อยได้เลบ ไวโอลินนี่ช่วงหลังๆ ฟังไครสเล่อร์ลงไป
-
http://www.youtube.com/watch?v=VO1_ndjBsp0
https://www.youtube.com/watch?v=VO1_ndjBsp0&t=4s
นี่เป็นการบันทึกเสียงจากปี 1930 น่าสงสัยว่า จริงแท้แน่หรือเมื่อเทียบกับคลิบนี้
http://www.youtube.com/watch?v=cdj5k3ZY_K8
https://www.youtube.com/watch?v=cdj5k3ZY_K8
จังหวะจะโคน ตรงกัน
เพียงแต่การ EQ ทำให้เสียงรบกวนหายหมด
คงต้องเอาเข้าโปรแกรมตรวจสเปคตรัมซะหน่อย
-
ถ่ายทอดผ่าน Electronic แพ้ Machanic ทุกรูปแบบครับ ได้นามิคคอนทราส ไดนามินเรน ซ่นเซี้ยน แพ้ทั้งหมด
คลิปบนเสียงดหุบลงไปเยอะ ความสดหาไม่เจอ 555555
ใครบอกว่ายิิ่งเจริญขึ้น เทคโนโลยีสูงขึ้น เรื่องพวกนี้ย่อมดีกว่า 55555
คลิปนี้ผมอัดเองจากมือถือกระจอกๆ โนเกีย เอนเจ็ดสิบครับ
https://youtu.be/ew4vjNFYeIA
-
รวงทองเริ่มโด่งดังในปี 2500 (อายุ 20)
เพลง "ขอรักคืน" นี้ เป็นเพลงรุ่นแรกที่ทำให้เป็นที่นิยม
สงสัยว่า ในรุ่นนั้น แผ่นครั่งน่าจะเลิกผลิตแล้ว
อีกอย่าง จานเสียงไขลาน ก็เลิกใช้กันแล้วในช่วงนั้น
แสดงว่า เครื่องเล่นพวกนี้ เป็นตัวการทำเสียงแบบเข้มข้น
ไม่ใช่มาจากแผ่นโดยตรง
http://www.youtube.com/watch?v=j7padlcL49I
-
รวงทองเริ่มโด่งดังในปี 2500 (อายุ 20)
เพลง "ขอรักคืน" นี้ เป็นเพลงรุ่นแรกที่ทำให้เป็นที่นิยม
สงสัยว่า ในรุ่นนั้น แผ่นครั่งน่าจะเลิกผลิตแล้ว
อีกอย่าง จานเสียงไขลาน ก็เลิกใช้กันแล้วในช่วงนั้น
แสดงว่า เครื่องเล่นพวกนี้ เป็นตัวการทำเสียงแบบเข้มข้น
ไม่ใช่มาจากแผ่นโดยตรง
http://www.youtube.com/watch?v=j7padlcL49I
ผมเกิดมาพอรู้ความเสียงเพลงแรกที่ได้ยินคือเสียงจากแผ่นครั่งครับ และฟังคู่กับเครืรองหลอดของคุณพ่อจนถึงอายุยี่สิบ จึงเปลี่ยนเป็นทานซิสเตอร์
แผ่นคั่งคงไม่มีขายแล้วเพราะไม่เห็นคุณพ่อซื้อมาเพิ่ม มีแต่แผ่นสามสิบสามครับ
เสียงคลิปที่พี่ยกมาความสดห่างจากคลิปที้ผมอัดผิดกันไกลมากจริงๆ
-
ถ้าความต่างของเสียง มาจากแท่นและอาร์ม+หัวเข็ม จริง
ไอ้พวกหัวเข็มนาโน มีปลายเล็กกว่าจุลินทรีย์ ก็เป็นการหลอกแดรกเอาเงิน
เครื่องไขลาน เข็มเหมือนตะปู
ให้เสียงสด ข้นได้ขนาดนี้ เข็มราคาแสนก็คือเสียเปล่า
ได้มาแต่วิญญานของออดิโอ
-
ผมคิดว่าเทคโนโลยีด้านไฟฟ้าหรืออีเลคโทรนิคเรายังไปกันไม่ถึงไหนด้วยครับ ทุกสันนี้เราถอยหลังจากยุกห้าสิบปีที่แล้วที่เครื่องเสียงยังเป็นเครื่องหลอดอยู่หลายขุม แต่ก็ยังดันทุรังฝืนกันต่อไปทั้งที่เสียงยังไม่สดเท่าเครื่องหลอด
และคนฟังยุคนี้ถูกหลอกให้หลงเสียงสะเตอไรล์อีกด้วย เมื่อก่อนโบราณเรากินข้าวซ้อมมือเลยฟังแกรมโมโฟนเพราะ คนยุคนี้กินข้าวสารขาวจั๋วเลยฟังเพลงต้องขาวจั๋วเหมือนกัน ทั้งที่มันเสียงหุบลงเมื่อเทียบกับแกรมโมโฟนอย่างลิบลับ คนสมัยนี้ทนฟังเสียงน๊อยส์แกรมโมโฟนกันไม่ไ้ด้ แต่ผมกีบไม่ได้ยินเสียงน๊อยส์เสียง หรือเสียงยานๆ นิดหน่อยของแกรมโมโฟนแมีแต่น้อย เพราะเราตี้งใจฟังสิ่งที่เหนือกว่าทั้งฝีมือคนเล่นและเสียงที่เจ้าใกล้เสียงดนตรีจริงมากกว่าลำโพงราคาสามสิบล้านจะทำได้ใกล้เคียงมัน
-
1926 Eroica ที่ดีที่สุด ถูกตัดแผ่น
http://www.youtube.com/watch?v=q_gkGeCKLOU
https://www.youtube.com/watch?v=q_gkGeCKLOU
Beethoven: Symphony No. 3 "Eroica" - 'Allegro con brio' - Albert Coates conducts
2,723 views
adam28xx
Published on Mar 13, 2012
This is a very historic recording indeed, dating from 1926, and conducted by one of the early 20th century's greatest conductors. Albert Coates is probably little known today but in the1920s and '30s he appeared frequently at Covent Garden and in concerts with the London Symphony Orchestra. In those years he was also a prolific recording artist, specialising in Russian music and Wagner. His early electric recording of the "Eroica" is notable for some very speedy tempos, anticipating by several decades the 'authentic school' and its observance of Beethoven's surprisingly fast metronome markings. The first movement heard here is typical of Coates's whole recording.
เสียดายมีแค่ท่อนเดียว
ฟังครบๆ ได้ใน 100 Batons ครับ
โคทส์ เป็นลูกพ่อค้าอังกฤษ เกิดและเรียนที่เซ้นต์ปีเตอร์์สเบิร์ก
แล้วมาหากินในยุโรป ได้เป็นนายวงให้ LSO อยู่พักหนึ่ง
มีแต่คนเกลียด สุดท้ายต้องเร่ร่อนคุมวง
งานบันทึกเสียงของเขายอดเยี่ยมมาก โดยเฉพาะงานรัสเซีย และอื่นๆ
https://www.youtube.com/results?search_query=Albert+Coates+
รูบินสไตน์อัดเสียงบราหมส์ โอปุส 83 กับเขา
เล่นเร็วเกือบเท่าบราหมส์เล่นเอง
37 กับ 39 นาที
ปัจจุบัน ยืดยาดเกิน 50 นาทีก็มี
-
https://youtu.be/0z7lLtIVHN8
ลองฟังเทียบกับคนนี้ดู เยี่ยมใช้ได้เลยละครับ
-
ผมยังให้โคทส์มีคะแนนเหนือกว่านิดหน่อย 1-2 แต้มจาก 100 clap
ตรงการลากเสียงเบาแล้วไปหนัก หรือค่อยไปดัง และเครื่องสาย
อีกอย่าง วงอังกฤษตอนนั้น คุณภาพเหนือวงนิวยอร์คอีกด้วย
จึงทำอะไรได้ตามวาทยากรต้องการ
โคทส์บันทึกเสียง 1926 เมงเกิลเบิร์ก 1930
ห่างกัน 4 ปี เทคโนโลยี่ดีขึ้นมาก แต่ 1926 ก็ยังฟังดุดันและนุ่มนวลกว่า
เข้าไกล้เบโธเฟ่นมากกว่า....กระมัง
-
ีเห็นด้วยครับ รู้สึกแบบนั้น เหมือนกันครับ แต่ไม่กล้าเขียนเพาะยังไม้รู้จริงๆ
-
1920 วงลาสกาล่า กำลังถังแตก
ทอสกานีนี่เลยต้องพามาหาเงินที่นิวยอร์ค
แล้วก็เลยอัดแผ่นด้วย
http://www.youtube.com/watch?v=Ppx2XvMSDnc
https://www.youtube.com/watch?v=Ppx2XvMSDnc
http://www.youtube.com/watch?v=kWBiiaDlnLM
https://www.youtube.com/watch?v=kWBiiaDlnLM
ฟังแล้ว รู้สึกว่า เล่นดีกว่าสมัยหลังที่คุมวงในนิวยอร์คเสียอีก
-
1926
Zimbalist และ Bauer เล่นด้วยกัน
ไม่รู้ว่าบันทึกเสียงระบบใหน ฟังดีตามสมควร
http://www.youtube.com/watch?v=wecNrRUZ1yE
https://www.youtube.com/watch?v=wecNrRUZ1yE
Beethoven "Kreutzer Sonata" Zimbalist-Bauer Rec.1926
26,932 views
คนลงคลิบ อธิบายยาว น่าอ่านครับ
Beckmesser2
Published on Sep 21, 2008
I could not resist posting thia video before I moved on (albeit reluctently) to another pianist. Filmed in 1926,the then revolutionary invention of moving pictures with sound was in its infancy. Among the many artists that were invited to record their performances using this new medium were Harold Bauer and the eminent violinist Efrem Zimbalist. Bauer mentions this particular performance in his memoirs published in 1948. However, he also filmed a performance accompanying the tenor Giovanni Martinelli (which I have on VHS somewhere if I could find it) and as soloist performing Chopin's Polonaise in A fkat Op. 53. How I would love to get my hands on that as Bauer never recorded it in the traditional format. I understand that many of the Vitaphone 16 inch 33/1/2 RPM sound disks are in one archive while the films are in another. Many have not been put togther and,unfortunately, the Chopin Polonaise is one of them. Notice that Bauer plays the piano part of this sonata by memory.
Harold Bauer was born in London in 1873.Coming from a musical family,his aunt gave him his first piano lessons and his father became his first violin teacher. Thus it was that the violin became the instrument upon which Bauer concentrated his musical studies. His teachers were Adolf Politzer and later at Paderewski's suggestion, Gorski. He made his debut as a violinist at the age of ten amd by the age of twenty, his repertoire included the Mendelssohn,Beethoven and Mozart violin concertos. In his autobiography,"Harold Bauer:My Book," Bauer describes a program where he and his sister, who was the pianist of the family,presented a joint concert under the direction of the conductor August Manns at the Crystal Palace in London. She played the Saint Saens G minor concerto while her brother was asked to play the Vieuxtemps'Fantasia Appassionata which was considered to be an important composition for violin in those days. (Interestingly, the Saint Saens concerto became part of Bauer's repertoire after he switched instruments from violin to piano.He made a piano roll of the first movement in th 1920's,first recording the solo part and then recording the orchestral reduction on the ssme roll.) There is no doubt that Harold Bauer was a very fine violinist. But by the age of twenty, he realized that he would never be able to match the the playing of such violinists as Thibaud,Henri Marteau and the young Kreisler. He writes,"the truth,as far as my career was concerned,is that I could not hold a candle to to any of these great violinists,and I knew it--nevertheless. my ambitionn was by no means dampened ,although I was bitterly disappointed." It was about this time that Bauer was introduced to Paderewski. Bauer writes,"The great pianist expressed interest,inviting me to go and play for him the following day.I did so and also played something on the piano. He pulled my hair,saying 'You must become a pianist--you have such beautiful hair.'He ought to know,I thought,contemplating his yellow mane with respectful awe." But by this time,Bauer had already made up his mind that he would never have a great career as a violinist.While continuing to give violin recitals he began to concentrate more and more upon upon the piano as his chosen instrument. Paderewski would,when his busy schedule permitted.listen to Bauer as a pianist. And when Paderewski was preparing a concerto for performance, Bauer often played the orchestral reduction on a second piano.Paderewski gave Bauer advise and perhaps coached him,but he never gave Bauer lessons in the traditional sense of the word. It seems that Bauer was pretty much self taught as far as the piano was concerned. By 1900 ,Bauer had established as a pianist and as they say, the rest is history. Bauer retired from the concert stage in the mid 1940's.(He made his last recordings in 1942). Bauer writes in the Coda of his book,"Peace is over my soul. I have retired from public life. I am never going to practice the piano anymore. Gone is the searing ambition to succeed,gone the qualms of stage fright, gone the resentment against critics who failed to discover genius in everything I did and whose writings could not be used for propaganda;gone also the tedium of travel. the hideous fatique of submitting to journalistic interviews--and finally,God be praised,gone the feeling that I must pile up enough money to live in idle luxury whenever I chose to quit. The wars and taxes have taken care of the last item and I am still working,my interests being now entirely bound up by with matters of musical education." After retiring, Bauer taught at the Manhattan School of Music in New York and the Julius Hartt School of Music. He died on March 12,1951 at the age of 77 in Miami, Florida.
Harold Bauer-- a great pianist, a superb musician and a sincere human being.
เบาเออร์เริ่มต้นอาชีพโดยเป็นมือซอ
ไม่นานก็ท้อ เพราะในยุโรป มือซอเทพเจ้าเดินชนกันตาย ก็เลยเปลี่ยนแนว
กลายเป็นเพียนิสต์ระดับเยี่ยมอย่างไม่น่าเชื่อ
Brahmsian ตัวพ่อคนหนึ่ง
http://www.youtube.com/watch?v=1doUJI5KuVg
https://www.youtube.com/watch?v=1doUJI5KuVg
https://www.youtube.com/playlist?list=PL4C3B76394872FA5F
-
1926
Zimbalist และ Bauer เล่นด้วยกัน
ไม่รู้ว่าบันทึกเสียงระบบใหน ฟังดีตามสมควร
http://www.youtube.com/watch?v=wecNrRUZ1yE
https://www.youtube.com/watch?v=wecNrRUZ1yE
Beethoven "Kreutzer Sonata" Zimbalist-Bauer Rec.1926
26,932 views
คนลงคลิบ อธิบายยาว น่าอ่านครับ
Beckmesser2
Published on Sep 21, 2008
I could not resist posting thia video before I moved on (albeit reluctently) to another pianist. Filmed in 1926,the then revolutionary invention of moving pictures with sound was in its infancy. Among the many artists that were invited to record their performances using this new medium were Harold Bauer and the eminent violinist Efrem Zimbalist. Bauer mentions this particular performance in his memoirs published in 1948. However, he also filmed a performance accompanying the tenor Giovanni Martinelli (which I have on VHS somewhere if I could find it) and as soloist performing Chopin's Polonaise in A fkat Op. 53. How I would love to get my hands on that as Bauer never recorded it in the traditional format. I understand that many of the Vitaphone 16 inch 33/1/2 RPM sound disks are in one archive while the films are in another. Many have not been put togther and,unfortunately, the Chopin Polonaise is one of them. Notice that Bauer plays the piano part of this sonata by memory.
Harold Bauer was born in London in 1873.Coming from a musical family,his aunt gave him his first piano lessons and his father became his first violin teacher. Thus it was that the violin became the instrument upon which Bauer concentrated his musical studies. His teachers were Adolf Politzer and later at Paderewski's suggestion, Gorski. He made his debut as a violinist at the age of ten amd by the age of twenty, his repertoire included the Mendelssohn,Beethoven and Mozart violin concertos. In his autobiography,"Harold Bauer:My Book," Bauer describes a program where he and his sister, who was the pianist of the family,presented a joint concert under the direction of the conductor August Manns at the Crystal Palace in London. She played the Saint Saens G minor concerto while her brother was asked to play the Vieuxtemps'Fantasia Appassionata which was considered to be an important composition for violin in those days. (Interestingly, the Saint Saens concerto became part of Bauer's repertoire after he switched instruments from violin to piano.He made a piano roll of the first movement in th 1920's,first recording the solo part and then recording the orchestral reduction on the ssme roll.) There is no doubt that Harold Bauer was a very fine violinist. But by the age of twenty, he realized that he would never be able to match the the playing of such violinists as Thibaud,Henri Marteau and the young Kreisler. He writes,"the truth,as far as my career was concerned,is that I could not hold a candle to to any of these great violinists,and I knew it--nevertheless. my ambitionn was by no means dampened ,although I was bitterly disappointed." It was about this time that Bauer was introduced to Paderewski. Bauer writes,"The great pianist expressed interest,inviting me to go and play for him the following day.I did so and also played something on the piano. He pulled my hair,saying 'You must become a pianist--you have such beautiful hair.'He ought to know,I thought,contemplating his yellow mane with respectful awe." But by this time,Bauer had already made up his mind that he would never have a great career as a violinist.While continuing to give violin recitals he began to concentrate more and more upon upon the piano as his chosen instrument. Paderewski would,when his busy schedule permitted.listen to Bauer as a pianist. And when Paderewski was preparing a concerto for performance, Bauer often played the orchestral reduction on a second piano.Paderewski gave Bauer advise and perhaps coached him,but he never gave Bauer lessons in the traditional sense of the word. It seems that Bauer was pretty much self taught as far as the piano was concerned. By 1900 ,Bauer had established as a pianist and as they say, the rest is history. Bauer retired from the concert stage in the mid 1940's.(He made his last recordings in 1942). Bauer writes in the Coda of his book,"Peace is over my soul. I have retired from public life. I am never going to practice the piano anymore. Gone is the searing ambition to succeed,gone the qualms of stage fright, gone the resentment against critics who failed to discover genius in everything I did and whose writings could not be used for propaganda;gone also the tedium of travel. the hideous fatique of submitting to journalistic interviews--and finally,God be praised,gone the feeling that I must pile up enough money to live in idle luxury whenever I chose to quit. The wars and taxes have taken care of the last item and I am still working,my interests being now entirely bound up by with matters of musical education." After retiring, Bauer taught at the Manhattan School of Music in New York and the Julius Hartt School of Music. He died on March 12,1951 at the age of 77 in Miami, Florida.
Harold Bauer-- a great pianist, a superb musician and a sincere human being.
เบาเออร์เริ่มต้นอาชีพโดยเป็นมือซอ
ไม่นานก็ท้อ เพราะในยุโรป มือซอเทพเจ้าเดินชนกันตาย ก็เลยเปลี่ยนแนว
กลายเป็นเพียนิสต์ระดับเยี่ยมอย่างไม่น่าเชื่อ
Brahmsian ตัวพ่อคนหนึ่ง
http://www.youtube.com/watch?v=1doUJI5KuVg
https://www.youtube.com/watch?v=1doUJI5KuVg
https://www.youtube.com/playlist?list=PL4C3B76394872FA5F
เสียงแบบนี้ละใช่เลนสุดๆ
-
http://www.youtube.com/watch?v=cyYvs5fpNdo
https://www.youtube.com/watch?v=cyYvs5fpNdo
ผมมีรีอิชชู่แผ่นนี้ เป็น 2 แผ่นคู่ มีเพลงข้างบนด้วย
Ossip Gabrilowitsch เป็นเพียนนิสต์
ชอบการตีความของวง เล่นน้อยได้มาก
เล่นไปเรื่อยๆ แต่เต็มอิ่มทุกโน๊ต
https://www.youtube.com/results?search_query=Flonzaley+String+Quartet
http://www.youtube.com/watch?v=a1Gjke5cWJ8
http://www.youtube.com/watch?v=v6HEgOWbEXg
http://www.youtube.com/watch?v=UQXczt3xB1w
-
https://youtu.be/SUKm
https://youtu.be/4-VZxbL4FjM
สองคลิปนี้เป็นอย่างไรบ้างครับพี่
ผมฟังแค่ท่อนสามเบอร์เก้ายังไม่จบ ผมว่าเสียงมันหม่นๆ หมองๆ อย่างไรไม่รู้ ไม่เหมือนท่านเดอร์สะบ้าต้าเล่นไว้
ข้ามไปฟังท่อนสี่มันอืดๆ ยืดอย่างไงชอบกลครับ เพย์เบคกันสะปีดผิดหรือเปล่า
-
https://youtu.be/SUKm
คลิบนี้โดนอุ้มไปแล้วครับ
ส่วนเบอร์ 9 ผมฟังแล้วไม่ติดหู เทียบกับไวน์การ์ทเนอร์ไม่ได้เลย
ก็เลยข้ามไป
เสียงมีปัญหาแน่นอนครับ
น่าจะเป็นตั้งแต่ตอนกัดแผ่น กลไกคงจะรวน ทำให้เสียงแกว่งทั้งเพลง
อีกอย่าง ไมค์รับเสียงมาไม่หมดด้วย วงคงใหญ่มาก เสียงวิ่งมาไม่เท่ากัน
-
ลืม
http://www.youtube.com/watch?v=FRY6PF4Owg4
https://www.youtube.com/watch?v=FRY6PF4Owg4
Beethoven Ninth Symphony - (Weingartner, 1926; sung in English)
2,149 views
shellackophile
Published on Jul 15, 2015
Beethoven: Symphony No. 9 in D minor, Op. 125 ("Choral")
London Symphony Orchestra conducted by Felix Weingartner
Miriam Licette, soprano
Muriel Brunskill, contralto
Hubert Eisdell, tenor
Harold Williams, baritone
with chorus (sung in English)
Recorded March 16 (first movement) and 17 (remainder), 1926, in Columbia's Petty France Studio, London, on 78-rpm matrices WAX 1350 through WAX 1365. First issued as English Columbia L 1775 through L 1782 in October, 1926, and in the USA at about the same time as Columbia Masterworks Set No. 39 (records 67194-D through 67201-D). This was the first electrical recording of the Beethoven Ninth, and the chorus appears to have been assembled for the occasion; the London Symphony didn't have a regular chorus at the time.
Beethoven's Ninth Symphony is in four movements:
1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso
2. Molto vivace (at 15:30)
3. Adagio molto e cantabile (at 26:00)
4. Presto (at 40:18); vocal portion starts at 46:26
-
ผมมีความแปลกใจอยู่อย่างหนึ่งครับ ทำไมผมอัดด้วยมือถือกระจอกๆ โนเกียเอนเจ็ดสิบ จากแกรมโมโฟนเอาลงยูทูป เสียงยังสดกว่าคลิกที่แัดจากแกรมโมโฟนพวกนี้ลิบลับ... ทำไม?
-
shellackophile เจ้าของคลิบไวน์การ์ทเนอร์ เป็นนักสะสมแผ่นครั่ง
บล๊อกของเขามีไฟล์มากมาน เสียดายโดนบล๊อกหมด เลยต้องมาลงยูทูป
ไฟล์ของเขาจึงเป็นแบบทำเอง ไม่ได้พึ่งค่ายเพลงที่เอามาทำขายใหม่
เป็นไปได้ว่าระบบเล่นกลับของเขา ประณีประนอมกับสัญญาน
และอาจจะผ่าน EQ ด้วย สังเกตว่าเสียงคั่วเข้าโพดไม่ค่อยดัง
ถูกหูเขา ไม่ถูกหูเราครับ
อีกอย่าง คลิบรวงทองของคุณพินิจ เสียงก็ไม่เหมือนชาวบ้าน
http://www.youtube.com/watch?v=OEAaFchs8_4
แผ่นครั่งเพลงไทย Thai music on 78 rpm
453 videos
https://www.youtube.com/playlist?list=PLHPHtaOXIKYz0qtOt25oMfwwbrdbryjDc
http://www.youtube.com/watch?v=p-9ZdPa8Kss
-
พี่คนนี้บอกโปรเสสการทรานเฟอร์ด้วย
http://www.youtube.com/watch?v=_Me0BRdMnrg
https://www.youtube.com/watch?v=_Me0BRdMnrg
Stravinsky Firebird (excerpt), Erich Kleiber (1928)
Martin Adler
Published on Jul 27, 2012
Unfortunately this record's surface is quite damaged, but with thorough washing of the disc I was able to eliminate as much noise as possible
German 78 rpm record from the early 1930s.
Odeon (recorded 27 September 1928)
Erich Kleiber (1890-1956), Staatskapelle Berlin.
O-6762 - Strawinsky "Feuervogel" (L'oiseau de feu), Höllentanz des Königs, Berceuse
Transferred from the original 78 rpm record at 45 rpm with a standard USB turntable equipped with special needle.
Postprocessing in Audacity:
-inverse RIAA equalisation
-speeding up to 78 rpm
-DC correction
-24 dB high pass filter below 20 Hz, q=0,7
-auto click removal (threshold 200, length 20)
-mono conversion
-declicking/decrackling with ClickRepair (Wavelet, 100%, 100%, all)
-24 dB low pass filter above 9500 Hz (adjusted by ear), q=0,7
-6 dB bass amplification below 200 Hz (adjusted by ear)
-Normalisation to -1 dB
ที่จริงไคลเบอร์ผู้พ่อ มีงานบันทึกเสียงตั้งแต่ 1926 เสียดายหาไม่เจอ
เป็นคอนดัคเตอ์ที่เก่งมาก แต่ไม่มีวงประจำ แย่จริง
-
อ้อ! เข้าใจแล้วครับพวกนี้เอาแผ่นคั่งมาผ่านหัวเข็มที่้ต้องขยายสัญญาณไฟฟ้าครับ เสียงเลยไม่สดเหมือนของผมที่ขยายโดยเม็กแคนนิกปากแตรครับ เสียงความสดหายไปตรงใช้ไฟ้ฟ้ามาเกี่ยวด้วยนี่แหละครับ
-
หัวเข็มรุ่นหลัง น่าจะหลัง 1960 ลงมา
ต้องยึดมาตรฐาน RIAA equalization
แต่หัวตะปู ไม่ต้อง
ปรีสมัยก่อน ก็เลยทำให้ตั้งค่าได้ตามยี่ห้อแผ่นเสียง
กรรมก็เลยเกิดกับดนตรีดีๆ
ว่าไปแล้ว เอาเครื่องไขลานมาเล่นกับแผ่นในยุคของมัน
น่าจะเหมาะสมที่สุด
-
นั่นคือคำตอบที่ถูกต้องครับ
-
http://www.youtube.com/watch?v=oiKmTn1ks1E
ถ่ายทอดเสียงสูงได้ดีมาก
อาจจะเป็นเหตุผลที่ทำให้เสียงสดกว่าพวกที่ได้ความถี่ครบ
อ้อ เล่นออกจากขอบใน ก็น่าจะมีผล
แรงบิดน่าจะสลายออกดีกว่าพวกตีวงเข้าใน
-
เพิ่งเคยเห็นจริงๆ ครับ เข็มวิ่งออกวงนอก ไม่เคยคิดว่าจะมีแบบนี้ด้วย
ผมฟังเสียงจากแกรมโมโฟนบางเพลงติดหูจนฟังเพลงบางเพลงที่อัดกันใหม่ไม่ได้เลยเช่น Tennessee Waltz เวอชั่นปี 50 ที่บอกว่า Original กัน สำหรับผมมันยังไม่ใช่อยู่ดี ก็คงเหมือนเพลง Tabu ถ้าผมไม่ไปค้นเจอในลิงค์ (ในยูทูปไม่มี) ผมก็คงไม่มีอะไรมายืนยัน ยังมีอีกหลายๆ เพลงที่ผมฟังแล้วว่ามันยังไม่ใช่ออริจินัลจริง... งง...ว่ามันหายไปไหน
-
https://youtu.be/FBVITUka_30
นั่งฟังเพลงนี้แล้ว ผมคิดถึงว่า ถ้ามีคนแปลงเสียงเปียโน แล้วเอาระหัดโคดไปสั่งเปียโนจริงให้เล่นเพลงได้จังหวะเดียวกับที่ในเพลงเล่นได้ก็น่าจะมีคนซื้อกันนะครับ ค่าเปียโนคงไม่ถึงลำโพงคู่ละเท่าเฟอร์รารี่แน่ๆ แต่ได้เสียงจริงๆ ขอวเปียโนน่าฟังกว่าฟังจากลำโพงเยอะ
-
1918 คุณภาพเสียงเหลือเชื่อ คุณภาพวง ยิ่งเหลือเชื่อ
http://www.youtube.com/watch?v=X7gv9Uu8e0o
http://www.youtube.com/watch?v=V6o93ev_voo
คลิบสอง เสียงอู้ไปหน่อย ก็ยังพอทน
ประวัติคอนดัคเตอร์ครับ
https://en.wikipedia.org/wiki/Josef_Str%C3%A1nsk%C3%BD
เป็นวาทยากรต่อจากมาห์เลอร์ ดูเหมือนชาวนิวยอร์คจะไม่ปลื้มเท่าไร
(https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/03/Josef_Str%C3%A1nsk%C3%BD_in_1916.jpg)
-
ผมว่าเสียงจากแผ่นสดกว่าแผ่นรุ่นใหม่ๆ นะครับ แต่ไมค์หรือเครื่องอัดเสียงจากแผ่นไม่ค่อยดีักมากกว่าครับ แผ่นครั่งนี่ฟังจากเครื่องแกรมโมโฟน เสียงเหนือลำโพงราคาเท่ารถเฟอรารี่นะครับ คือมันสดเหมือนจริงมากกว่าครับ
-
ก่อนยุค EMI โลกของการเล่นกลับ เยอรมันเป็นเจ้า
การบันทึกเสียงในช่วง 1920' ลงมา น่าฟังนักหนา
ในช่วงนั้น ทั้งทอสกานีนี่และโฟทเวงเลอร์ ยังไม่มีราคาพอให้บริษัทอัดเสียง
ชายตามอง
Berlin State Opera Orchestra เป็นวงอันดับหนึ่ง
http://www.youtube.com/watch?v=BU4AZqlDjog
http://www.youtube.com/watch?v=1DwJEVg9rzk
http://www.youtube.com/watch?v=59rPeU4zOh0
ฟังแล้ว มีความรู้สึกว่า คอนดัคเตอร์สมัยหลัง
ทำดนตรีเหมือนขาดสารอาหารชอบกล
ขาดพลัง และวิญญาน
-
ไม่อยากเทียบเลย
http://www.youtube.com/watch?v=gSccTLsPWRk
http://www.youtube.com/watch?v=QDwCE13nyPo
ขออำไพน้าโซลที่ด้วย มันจำเป็น
จะได้รู้ว่า "จืด" เป็นอย่างไร
-
เทียบแล้วกลุ้มใจ ปกติผมชอบ โซลติ เพลงนี้เล่นกับวง คลีฟแลนด์
แต่พอเอาแบบมีคนร้องแบบที่เล่นกับวงเวียนเน่อร์ มันแบนเป็นไม้กระดาน เมื่อเทียบกับ Berlin State Opera Orchestra 1928
อนิจจามีคนดูแค่ 206
-
ถึงได้ไม่อยากเทียบง่ะ
โซลที่นับว่าเก่งมากแล้วในเพลงของวากเนอร์
แต่ยังเก่งไม่ถึงเพดานที่พวกรุ่นพ่อทำไว้
ฟังเจ้าของเพลง เล่นเอง
http://www.youtube.com/watch?v=GAyaGgPIYY4
Siegfried Wagner (1869-1930) conducts "Siegfried Idyill"
Recorded in 1927. London Symphony Orchestra
-
มีคนนี้ มาแนะนำ
Max Von Schillings 1868 – 1933
http://www.youtube.com/watch?v=UTFf986S6yY
http://www.youtube.com/watch?v=ngN0S8RJGZo
http://www.youtube.com/watch?v=2CzV82TCtxs
ยูทูปจัดให้ 9 แทรคน่าฟัง
The Great Conductors: Max von Schillings conducts Richard Wagner (Recordings 1926-1928)
https://www.youtube.com/watch?v=FviY4YLjkaA&list=OLAK5uy_n_p_FaNn6yBCIerzAiTSCvLfNB3mv9w3c
-
drnk เยี่ยมครับ ช่วงนี้ไม่มีเวลาฟัง ไม่มีเวลาให้เสียงเพลง ไม่มีเวลาให้กล้องเลยจริงๆ ครับ.... งานกาแฟอย่างเดียวก็เหนื่อย... จนเวลาทำรถยังหาไม่ค่อยได้เลย เอาเวลาปั่นจักรยานมาทำรถกับลูกตอนเย็นเลยอดปั่นจักรยานอีกด้วย
-
บันทึกเสียง 1909
https://www.youtube.com/watch?v=KAUSp21cZrY
http://www.youtube.com/watch?v=KAUSp21cZrY
Albert Spalding (1888-1953). Famouse Violinist, Hungarian Dances Nos 5 & 7 (J.Brahms, arr. J.Joachim) - 1909 Edison Amberol Cylinder.
เสียงดีเหลือเชื่อ
เชื่อว่ามั่ว
-
https://www.youtube.com/c/RS3DArchive/videos
ไม่แน่ใจเคยแนะนำช่องนี้แล้วยัง
ของดี ฉายซ้ำคงไม่ว่า
All recordings contain acoustic fields. When these fields are active, they reproduce in a manner that most people describe as "stereo". Although this is not actually the case in field restoration, the sonic results can be quite similar to stereo recording, which also uses these field acoustics. All tracks on this channel are derived from original field acoustics. That is, in our opinion, the most accurate form of reproduction possible. This technology, which was developed here, is known as FAR; Field Acoustic Reimaging. As of now, this channel is the only place where it can be heard. Those who have listened to this channel over the years have literally heard this technology evolve, which was always our intent. All current uploads are FAR-compliant.
เขาบอกว่า ทุกแทรคเป็น acoustic fields ซึ่งผมไม่รู้ว่าคืออะไร
ใช้เทคนิค FAR; Field Acoustic Reimaging
ต้องรบกวนผู้รู้อธิบายหน่อย
http://www.youtube.com/watch?v=3Dc2h_HN8Kk
https://www.youtube.com/watch?v=3Dc2h_HN8Kk&t=48s
คลิบนี้ เขาอธิบายว่า เมโลดิย่ากำลังทดลองการบันทึกเสียงเหมือนอีเอ็มไอ ทำกับเดอ ซาบาต้า
อ่านแล้วงง
แต่การรีมาสเตอร์ของเขา
ทำให้ได้เสียงที่สดขึ้นมาก
ชอบ
-
https://www.img.in.th/image/Q4R5gf
กำลังเริ่มเบื่อๆ เสียงและเพลงที่คนรุ่นใหม่เล่นแบบไฟล์ไฮเรสส์อยู่พอดีเลยครับ ❤️ เหมือนรู้ใจ พอเปิดหน้ายูทูปหน้านี้เข้า...ผมยิ้มเลยครับ
ลองฟัง Jupitor 1923 มันทำให้นึกถึงอดีตการณ์ทันทีครับ มันใช่เลยเสียงแบบนี้แหละที่อยู่ในความทรงจำผมครับ แต่ขอบอกแกรมโมโฟนผมเสียงสดน่าฟังกว่านี้เยอะ คลิปนี้เสียงทึบกว่าเครื่องผมสิบเท่า แต่มันก็คล้ายมากๆ ครับ แสดงว่าเพลงที่ผมฟังตอนเด็กๆ คือเพลงในยุค 192x มากที่สุด ฉะนั้นลำโพง WE 13a จึงน่าจะเหมาะกับผม ทำให้ผมมีความสุขที่สุด เพราะมันเหมือนคนห่างบ้านเกิดและได้กลับไปอยู่บ้านหลังเก่าตอนแก่อีกครั้ง...
ฟังเพลงที่พี่ยกมา ทำให้คิดว่าถ้าไม่ฟังจากเจ้า 63 ถ้าฟังจากเจ้า 13a จะดึงความรู้สึกเก่าๆ ผมได้ไหม โปรเจ็คนี้ผมคิดว่าหมดฝนรอให้อากาศแห้งก็จะเริ่มต้นโปรคนี้แน่นอนครับ ตอนนี้ทุกอย่างพร้อมแล้วทั้งอุปกรณ์และแผนการทำงาน
-
FAR; Field Acoustic Reimaging
ช่องนี้งานอลังการมาก แต่คนดูน้อยเช่นเคย ... แสดงว่าพวกเราคือ"ชนกลุ่มน้อย"
-
ย้อนกลับไปดูกระทู้นี้มันฟ้องว่าความจำผมแย่สุดๆ ผมลืมไปเกลี้ยงเลยว่าเคยคุยไว้ในนี้ และกระทู้นี้ข้างในคือเพลงเก่าๆ ผมลืมไปหมดสิ้น เลยไม่ได้เข้ามาดูนานมาก เห็นหลายตอบหลังๆ ที่ผมไม่ได้ดู เพลงน่าสนใจมากๆ สำหรับผมเลยครับ.. และผมคงเขียนเรื่องซ้ำๆ หลายเรื่องเลยเกี่ยวกับตัวผมความชอบผม เพราะผมลืมไปแล้วว่าเขียนไว้แล้ว... ต้องขออภัยที่เขียนอะไรซ้ำๆ ครับ... นี่ขนาดดื่มกาแฟทุกวันถ้าไม่ดื่ม คงอันไซส์เมอร์เต็มร้อยเปอร์เซนต์ไปแล้วแน่ๆ...เลยขอที่อยู่พี่พีด้วยจะส่งกาแฟให้ครับ ลืมอีกเหมือนกันเพิ่งคิดออก... บางอย่างมันลืมสนิท คิดได้บางช่วง ไม่ว่างทำมันทันที มันก็จะลืม 63 ยังลืมขนาดนี้ จริงๆ เรื่องแค่กินข้าวเช้าบางวัน ผมยังลืมคิดไม่ออกว่าเรากินหรือยัง.. บางวันเป็นแบบนี้จริงๆ ครับ คงต้องรีบปั่นจักรยานหลังพายุลูกนี้ผ่านไปแน่นอนครับ... แค่ก่อนหน้านี้นิดเดียว คิดจะเขียนอะไรอีกก็ยังลืม... เฮ้อ
-
https://www.youtube.com/c/RS3DArchive/videos
ไม่แน่ใจเคยแนะนำช่องนี้แล้วยัง
ของดี ฉายซ้ำคงไม่ว่า
All recordings contain acoustic fields. When these fields are active, they reproduce in a manner that most people describe as "stereo". Although this is not actually the case in field restoration, the sonic results can be quite similar to stereo recording, which also uses these field acoustics. All tracks on this channel are derived from original field acoustics. That is, in our opinion, the most accurate form of reproduction possible. This technology, which was developed here, is known as FAR; Field Acoustic Reimaging. As of now, this channel is the only place where it can be heard. Those who have listened to this channel over the years have literally heard this technology evolve, which was always our intent. All current uploads are FAR-compliant.
เขาบอกว่า ทุกแทรคเป็น acoustic fields ซึ่งผมไม่รู้ว่าคืออะไร
ใช้เทคนิค FAR; Field Acoustic Reimaging
ต้องรบกวนผู้รู้อธิบายหน่อย
http://www.youtube.com/watch?v=3Dc2h_HN8Kk
https://www.youtube.com/watch?v=3Dc2h_HN8Kk&t=48s
คลิบนี้ เขาอธิบายว่า เมโลดิย่ากำลังทดลองการบันทึกเสียงเหมือนอีเอ็มไอ ทำกับเดอ ซาบาต้า
อ่านแล้วงง
แต่การรีมาสเตอร์ของเขา
ทำให้ได้เสียงที่สดขึ้นมาก
ชอบ
ในข้อความภาอังกฤษเหมือนเขาได้มาเตอร์เทปตอนที่อัดมาก่อนเอามามิกเป็นระบบสเตอริโอหรือเปล่า? แล้วเขาเอาเทปนี้ที่อัดมาอาจด้วยเทปแปดหรือสิบกว่าชาแนล เขาเอามามิกใหม่ที่เขาตั้งชื่อว่า FAR ซึ่งเสียงน่าจะดีกว่าการมิกแบบสะเตอร์ริโอ ซึ่งก็มีหลายรูปแบบอีกเหมือนกัน...ของเขาคงเป็นแบบใหม่ที่มีการลดทอนความสดน้อยลงเสียงถึงสดมากน่ะครับ... แผ่นบลูโน้ตรุ่นแรก ผมว่ามันดีกว่าแผ่นรุ่นสองสิบเท่าได้ครับ... คือผมมีแผ่นเล่นครั้งเดียวกันของบลูโน๊ตที่ผลิตครั้งแรกที่เล็กซิงตัน และอีกแผ่นที่ผลิตที่ลิเบอร์ตี้ครับ แผ่นแรกราคาแผ่นละหลักแสนบาท แผ่นหลังราคาหลักพัน...ผมฟังแล้วขอสรุปว่า เสียงตามราคาจริงๆ ไม่ใช่เพราะแผ่นแรกหายากหรือรุ่นพิมพ์นิยม แต่เสียงมันดีกว่าสิบเท่าหรือร้อยเท่าจริงๆ ครับ
ถ้าเพลงพวกนี้มีขายแบบไฮเรสส์ ผมคงยอมจ่ายเงินซื้อมันมาฟังแน่นอนครับ...ขนาดฟังจากยูทูปยังขนาดนี้ ถ้าฟังจากไฟล์ที่เขามี คงจะสุดๆ แบบแผ่นออดิโฟย์สมัยนี้หงายท้องแพ้หลุดลุ้ยครับ... ดังเช่นแผ่นบลูโน้ตจากเมืองเล็กซิงตัน ผมบอกได้เลยว่าแผ่นดีที้สุดสมัยนี้เทียบไม่ติด... เนื่องจากการอัดใช้เครื่องหลอด ไมค์ก็เป็นหลอด... สมัยนี้ใช้ชิลิกัลเป็นตัวเชื่อมสัญญาณ ไม่มีทางสู้สัญญาณเสียงส่งผ่านศูนย์ญากาศแบบที่อยู่ในหลอดได้ครับ...
-
https://www.youtube.com/user/rareviolintreasures/videos?view=0&sort=da&flow=grid
ช่องนี้ เน้นซอ
เพลินสิท่าน....
-
http://www.youtube.com/watch?v=hDZ6w5Wx66w
เดี๋ยวนี้ผมกลับมาชอบเปียโนกว่าซอแล้วพี่ 555 ❤️❤️❤️❤️ ❤️ ดูเสียงอัดปี 51 ซิเสียงน่าฟังที่สุดเหมือนสาวสวยยุคก่อนที่สวยแบบบริสุทธิ์ปราสจากเครื่องสำอางใดๆ เสียงช่วงแรกฟังจากลำโพงจริงไม่มีเสียงแตกพร่านะครับ ไมค์อัดเสียงของมือถือห่วยเอง ที่อัดสัญญาณแรงๆ รับไม่ไหวครับ... อัดช่วงฝนตกอาจมีเสียงสายฝนแทรกรบกวนติดเข้ามาด้วยนะครับ
-
https://www.youtube.com/user/rareviolintreasures/videos?view=0&sort=da&flow=grid
ช่องนี้ เน้นซอ
เพลินสิท่าน....
ฟังแล้วพี่...มันสุดๆๆๆๆ...จริงๆๆๆ... สวรรค์บนดินมีจริงที่นครทุ่งกล้วย 555
http://www.youtube.com/watch?v=afN26VeZ5tE
ฟังคลิปนี้อดอัดมาให้ฟังไม่ได้ครับ...ทั้งคนเล่นดี อัดมาดีมากๆ ไม่มีเสียงรบกวนใด เนื้อเสียงมาเต็ม อารมณ์เพลงมาอย่างสุดๆ จริงๆ หัวโน้ตดนตรีคมชัดสุดๆ ฟังจากที่อัดมานี้ผิดกันไกลครับ...ออยสตาร์คกับริกแตร์เล่นโซนาต้าลุงบราห์มครับ
บ่ายวันนี้มีหนาวมากๆ ที่ทุ่งกล้วยแล้วครับ ทนหนาวฟังเพลงไม่ไหวต้องลุกไปเอาผ้าลูกมาห่ม ไม่งั้นมันจะหนาวจนสั่นนิดๆ ไม่รู้เมืองชายทะเลเป็นไงครับ
-
พอเป็นเปียนโน มันสู้เครื่องเล่นกลับไม่ได้
การบันทึกเสียงดีๆ มันมาไม่ทันคนเก่งๆ ครับ
http://www.youtube.com/watch?v=3j8dGw_ppVI
https://www.youtube.com/watch?v=3j8dGw_ppVI
Josef Hofmann plays Chopin Sonata No. 2 in B-flat minor Op. 35 (piano roll)
ฝีมือระดับนี้
เขาว่าอยู่ระนาบเดียวกับฟรั้นส์ ลิสต์โน่นทีเดียว
-
ดีว่ามีเปียโนโรลช่วยบรรทึกคนเก่งๆ เก่าๆ ไว้ได้บ้างนะครับ ❤️
ฟังเพลงไวโอลินเล่นกับเปียโนจบ ตามด้วยเดี่ยวเชลโล่แบบยูทูบจัดต่อให้เป็นชุด ผมฟังมันแล้วรู้สึกแยกไม่ออกฟังได้สี่ห้าเพลงรู้สึกเหมือนเขาเล่นแนวเดียวเหมือนๆ กัน...หลับใต้ผ้าห่มสิครับท่าน 555
ผมฟังเพลงไฮเรสที่คุณหมอเราใจดีส่งมาให้ร้อยเพลง มีครบทุกรูปแบบ แต่ฟังอยู่สองสามอาทิตย์มั้ง เหมือนมันหมดแล้ว... ถึงว่านักเล่นเขาถึงยอมจ่ายรายเดือนกันเพื่อฟังได้หลากหลายขึ้น
ถ้าคนทำ FAR ทำเพลงไฮเรสให้เราจ่ายรายเดือนบ้างผมคงยอมจ่ายเงินแน่นอนครับ ขนาดฟังผ่านยูทูปยังเจ๋งขนาดนี้ ถ้าไปฟังที่บ้านเขาแบบไฮเรสคงสุดๆ ละครับ
-
คุณ K. PJ ชอบเพลงยุคหนึ่ง ซึ่งการบันทึกเสียงยังไม่สมูรณ์แบบ
แต่กลับฟังดี
นี่แสดงว่า ฝีมือนักดนตรีรุ่นนั้นเทพจริงๆ
ลองเอาเพลงปัจจุบัน มาอีคิวตัดทุ้มลึก แหลมสุดทิ้ง
คงเหลือฟังได้ไม่ถึง 10 เปอร์เซ็นต์
ผมจะหาเพลงยุคนั้นให้ฟังกัน
flwr
ช่วงนี้ผมเข้ามาฟังวนอยู่แต่ในกระทู้นี้กระทู้เดียวจริงๆ ครับ ไล่ฟังตั้งแต่เพลงแรกที่พี่แนะนำไปเรื่อยๆ มึความสุขสุดๆ จริงๆ ครับ... เพราะมันใช่เลย. ย้อนคิดถึงอดีตทันทีทุกเพลง... แต่ขอบอกว่าความสดเสียงกลางยังสู้เล่นตรงจากเครื่องแกรมโมโฟนแบบไขลานของผมยังไม่ได้ แต่ความถี่ต่ำๆ มีให้มากกว่าเครื่องแกรมโมโฟนผมเยอะครับ ความเที่ยงตรงของสปีดทำให้บรรยากาศเก่าๆ หายไปเยอะๆ แสดงว่าผมยังหลงความผิดพลาดแบบเดิมๆ อยู่ 555...คงเหมือนคนที่ยังชอบความเพี้ยนๆ หรือดิสทอซั่นของหลอดอยู่ ผิดกลับคนสมัยใหม่ที่ต้องมี THD น้อยกว่า 0.001, 555
-
ฟังไปฟังมาผมคิดว่า มีคนเดียวที่อัดเพลงไว้ให้เราฟังกันเยอะๆ คนเดียวเท่านั้นที่เล่นเพลงไว้เพื่อผู้ฟังได้ฟังเพลง... ไม่ใช่เล่นอวดกันเรื่ิองต่างๆ เช่นเล่นอวดฝีมือให้เกิดความหวาน ความเร็ว ความโลดโผน ฯ คนคนนั้นคือ'ไคร์สเลอร์' ครับ ยิ่งคนรุ่นใหม่ๆ
ยุคฟิฟตี้ขึ้นมานี่ไม่ต้องพูดถึง แล้วพวกหกสิบเจ็ดสิบนี่ยิ่งหนักขึ้นมาอีกเรื่อยๆ
คนเก่าๆ เล่นรู้เลยว่าชีวิตยุคนั้นคนมีความสุขกันอย่างที่สุด เพลงจึงออกลักณะนั้น นักดนตรีตั้งใจเล่นกล่อมคนให้มีความสุข ด้วยความตั้งใจค่อยๆ เล่นใส่อารมณ์ลงไปในเพลงอย่างเต็มที่ สร้างเสียงให้ฟังรื่นหูเพราะพริ้งนุ่มนวลที่สุด อ่อนชดช้อยที่สุด อารมณ์รื่นไม่มีการหยุดชะงัก ทุกอย่างออกมาสวยงามอย่างบรรจงปราณีตสุดๆ ฟังเพลงแบบนี้แล้ว มีความรู้สึกว่าแม้แต่ยุคสะบาต้าหรือโฟรทแวงเลอร์ยังไม่อยากฟังเลยครับ พวกนักเล่นยุคมิสไตล์นี่ชิดซ้ายตกขอบไปเลยครับ... ยิ่งฟังผมรู้เลยว่าเพลงที่ผมฟังตอนเด็กๆ คือไคร์สเลอร์และก่อนหน้าไคร์สเลอร์ทั้งนั้นแน่นอนครับ น่าจะ 1930 ลงไป ส่วน 1930 หรือ 40 ขึ้นมานี่ตอนคุณพ่อผมเริ่มดีไอวายแอมป์หลอดและมีเทปรีลและเริ่มเทิร์นรุ่นใหม่ๅ เข้ามาพร้อม LP ซึ่งผมน่าจะสิบกว่าขวบไปแล้ว
ก่อนมี LP ที่บ้าน ผมฟังแผ่นครั่งอย่างเดียวมาห้าหกปีคงจะคุ้นและรู้สึกคิดถึงแผ่นครั่งมากๆ ครับ...
ไม่รู้ว่าน้องเอาท์เจอแผ่นพวกนี้บ้างไหมครับ บางครั้งความแก่ตัวก็ยังอยากสัมผัสกับสิ่งที่เคยเจอในอดีตบ้าง ในรูปแบบที่ใช่จริงๆ คือเสียงจากแผ่นครั่งบนเครื่องเล่นแบบไขลานเข้าหูโดยตรง เครื่องเล่นไขลานห้าพันบาทหาซื้อได้ไม่ยากในถนนคนเดินเชียงคใหม่ แผ่นครั่งสักสองสามร้อยบาทต่อแผ่นนาจะพอหาได้มั้ง ลงทุนสักหมื่นได้ยินเสียงแบบเดิม ถือว่าคุ้ม และยังได้เก็บของโปรดของโบราณไว้อีกด้วย
-
ลองดูที่เว็บ บ้านแผ่นเสียง
แผ่นเพลงไทย แพงเว่อร์
-
1910 มาถึงวันที่กล้ายกทั้งวง เข้าห้องอัด
ต้องตัดจำนวนเครื่องดนตรี เพราะห้องเล็ก
นั่งห่างไป เสียงไม่วิ่งเข้าท่ออีก...กรรม
1910 The first recording of Betthoven's 5th Symphony
Friedrich Kark (1869～?) who was a conductor of Hamburg Opera house from 1906 to 1918 and made many recording for the Odeon and Parlophon company.
https://www.youtube.com/watch?v=nVbgz9kZeD0
http://www.youtube.com/watch?v=nVbgz9kZeD0
เคยเชื่อกันว่า นิกิตช์เป็นคนแรกที่บันทึกเบโธเฟ่น 5
1913 Arthur NikischBeethoven, Symphony No. 5
https://www.youtube.com/watch?v=Gn7Wk5w25oM
http://www.youtube.com/watch?v=Gn7Wk5w25oM
ฝั่งอเมริกาต้องรออีกเจ็ดปี เสียงยกระดับขึ้นมาก
Brahms Hungarian Danc e 5 - Stokowski Philadelphia Orchestra (his first recording)
https://www.youtube.com/watch?v=wRNrVRs9ni8
http://www.youtube.com/watch?v=wRNrVRs9ni8
สำหรับสุดยอดการบันทึกเสียงในยุคอคูสติก ต้องยกให้
ขนาดเครื่องบันทึกรับแยนด์วิธได้แคบมาก เครื่องยังแทบระเบิดจากพลังเสียงของเขา
Enrico Caruso
ครองโลกระหว่าง 1906-1920 ถึงปัจจุบัน
https://www.youtube.com/watch?v=OQt9x-GZQ8g&list=PL43516B307ACE3AFA
ขอเสนอเพลงโรงเรียนกระผมเอง
ซานตาลูชียา เพลงพื้นเมืองของชาวนาโปลี
อาจารย์ศิลป์ร้องฮัมระหว่างทำงานบ่อยๆ กลายเป็นเพลงประจำตัว
ลูกศิษย์ใช้แค่ท่อนแรก (เฉพาะที่เป็นตัวหนา) เป็นเพลงประจำคณะ
แล้วเลยกลายเป็นเพลงประจำมหาวิทยาลัย
https://www.youtube.com/watch?v=e1gD37Gng8k
http://www.youtube.com/watch?v=e1gD37Gng8k
เนื้อเพลงเต็ม
Sul mare luccica l'astro d'argento.
Placida è l'onda, prospero è il vento.
Sul mare luccica l'astro d'argento.
Placida è l'onda, prospero è il vento.
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Con questo zeffiro, così soave,
Oh, com'è bello star sulla nave!
Con questo zeffiro, così soave,
Oh, com'è bello star sulla nave!
Su passegieri, venite via!
Santa Lucia! Santa Lucia!
Su passegieri, venite via!
Santa Lucia! Santa Lucia!
In fra le tende, bandir la cena
In una sera così serena,
In fra le tende, bandir la cena
In una sera così serena,
Chi non dimanda, chi non desia.
Santa Lucia! Santa Lucia!
Chi non dimanda, chi non desia.
Santa Lucia! Santa Lucia!
Mare sì placida, vento sì caro,
Scordar fa i triboli al marinaro,
Mare sì placida, vento sì caro,
Scordar fa i triboli al marinaro,
E va gridando con allegria,
Santa Lucia! Santa Lucia!
E va gridando con allegria,
Santa Lucia! Santa Lucia!
O dolce Napoli, o suol beato,
Ove sorridere volle il creato,
O dolce Napoli, o suol beato,
Ove sorridere volle il creato,
Tu sei l'impero dell'armonia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Tu sei l'impero dell'armonia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Or che tardate? Bella è la sera.
Spira un'auretta fresca e leggiera.
Or che tardate? Bella è la sera.
Spira un'auretta fresca e leggiera.
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
Venite all'agile barchetta mia,
Santa Lucia! Santa Lucia!
จำได้ว่าฟังเพลงท่านบีเบอร์ห้าแบบเพลงแรกผมเปิดบ่อยที่สุด ฟังจนเบื่อจนมาถึงปัจจุบันนี้เลยละครับ ฟังแล้วมันใช่เลยจริงๆ เบอร์ห้าที่อ่อนโยนแบบนี้ คุ้นหูผมที่สุดครับ ตอนพี่เอาของสะบาต้ามาให้ฟัง ฟังแล้วมันก็ตื่นเต้นดีตอนแรกๆ แต่แล้วมันก็ไม่ใช่อีกนั่นแหละ แผ่นนี้คือใช่จริงๆ ของแท้สำหรับผม
รบกวนพี่หาท่านบีเบอร์เก้ายุคเดียวกันให้ฟังหน่อยครับ...ควอดหกสามมันให้ความรู้สึกถึงบรรยากาศเก่าได้ดีมากๆ ครับ เสียงเขาอักมาอย่างไง มันออกมาอย่างงั้นจริงๆ... อยากฟังจากปากสิบสามเอเร็วๆ จัง... รออากาศแห้งอีกแป๊บลุยโปรเจ็คนี้แน่นอนครับ
ผมเพิ่งมาไล่ฟังโพสต์นี้วันนี้เองครับ เมื่อก่อนฟังจากมือถือ มันก็งั้นๆ บรรยากาศมันไม่ให้เหมือนเจ้าหกสามสะแต็คครับ
-
http://www.youtube.com/watch?v=Hdfc5sQq-Wk
Friedrich Kark เล่นเพลงแบบที่ผมคุ้นหูมากกว่า Arthur Nikisch ครับ
ถ้าให้ผมวิจารณ์ตามความรู้สึก ไม่เกี่ยวสิ่งที่คอมโพสเซอร์ต้องการให้เพลงออกมาอย่างไรนะครับ
ผมชอบ Kark เพราะความคุ้นหูว่าเพลงนี้ผมฟังมาแต่เกิดแบบนี้ พอมาฟัง Nikisch เหมือนคนรุ่นใหม่ เอาเพลงคุณยายมัณฑนามาร้องกันใหม่ยังไงยังงั้นเลยครับ... ผมว่ามันไม่ใช่สะไตล์ที่คุยยายมัณฑนาท่านร้องไว้ครับ
ที่นี้มาคิดถึงแผ่นพวกนี้อยู่บ้านผมอย่างไร... ผมคิดว่าไม่ใช่คุณพ่อผมซื้เองแล้วละครับ เสียดายผมไม่เคยสอบถามประวัติความเป็นมาของคนรุ่นเก่าๆ ของผมเลย... แต่คิดว่าแผ่นพวกนี้คุณปู่ทวดของทวดที่ใส่ชุดเครื่องแบบเต็มยศศักดิ์ที่ไว้หนวดเป็นคนซื้อแผ่นพวกนี้แน่ๆ เพราะแผ่นรุ่นนี้น่าจะรัฐสมัย ร. 5 แน่นอนครับ...และคุณพ่อผมคงฟังตามท่านและส่งมาถึงผมอีกทอดที่กำลังเปิดเพลงพวกนี้กล่อมบ้านตลอดเวลาด้วยไฟฟ้าก็ฟรี... ลูกผมชุดนี้คงได้ซึมซับไม่มากก็น้อยละครับ...หรืออย่างน้อยเขาเล่ยเปียโนเพลงคลาสสิคที่ผมชอบให้ผมฟังได้ก็พอละ... ตอนนี้ผมเน้นให้ครูสอนแต่เพลงคลาสิคเท่านั้นทั้งสองคน แล้วผมว่าจะเอาเพลงเปียโนยุค 1900 ต้นๆ ให้เล่นตามแนวนี้แหละ
-
พวกแผ่นเพลงแ่อย อาจเก่าถึง ร.5
แต่เพลงคลาสสิคที่เล่นเต็มเพลงในหนึ่งหน้า
เป็นของรุ่นหลังสงคราม
แผ่นคลาสสิครุ่นแรกๆ หนึ่งเพลงต้องอัด 12 หน้า
ขายเป็นกล่อง หนักหลายโลฯ
(http://assets.rootsvinylguide.com/pictures/album-of-10-very-early-12-inch-single-sided-78-speed-records-opera-classical_5434823)
(http://assets.rootsvinylguide.com/pictures/album-of-10-very-early-12-inch-single-sided-78-speed-records-opera-classical_5434828)
https://www.rootsvinylguide.com/ebay_items/album-of-10-very-early-12-inch-single-sided-78-speed-records-opera-classical
-
แผ่น 78 ใหญ่ของผมยังอยู่กล่องสีน้ำตาลแบบนี้เลยครับ แต่พวกนี้ผมไม่เคยเล่นกับแกรมโฟนผม เพราะขนาดมันใหญ่เกินล้นฐานเครื่อง ตอนเด็กๆ เลยไม่เล่นแผ่นพวกนี้ที่แยกเก็บตั้งหาก รวมกับแผ่น LP เพราะจำได้ว่าเครื่องเล่น LP สมัยนั้นเทิร์นมีสปีด 78 อยู่ด้วย ผมว่าเสียงจากแผ่นเล็กมีเสน่ห์มากกว่า
-
แผ่น 7 นิ้ว ดูรายละเอียดที่นี่
https://obsoletemedia.org/7-inch-78-rpm-record/
ฟังเสียง รุ่น 1954 แก่กว่าคุณพินิจแน่นอน
https://www.youtube.com/watch?v=zfPCqXLKu7g
http://www.youtube.com/watch?v=zfPCqXLKu7g
เว็บนี้ รวม 78rpm เพียบ
https://www.youtube.com/watch?v=Pq7FP7hUDbM&list=PLKnfmTQwNxhUEOSL3ruvrntJuBKNUZLhI
-
(https://cf.shopee.co.th/file/bf04a92faa177c007ca2746a6e211a90)https://shopee.co.th/%E0%B9%80%E0%B8%84%E0%B8%A3%E0%B8%B7%E0%B9%88%E0%B8%AD%E0%B8%87%E0%B9%80%E0%B8%A5%E0%B9%88%E0%B8%99%E0%B9%81%E0%B8%9C%E0%B9%88%E0%B8%99%E0%B9%80%E0%B8%AA%E0%B8%B5%E0%B8%A2%E0%B8%87%E0%B9%81%E0%B8%9A%E0%B8%9A%E0%B8%9E%E0%B8%81%E0%B8%9E%E0%B8%B2-Lp-Disk-33---45---78-Rpm-1-i.152913739.9245449743?gclid=CjwKCAjw7rWKBhAtEiwAJ3CWLIHuzmM_-DCEKkj4_4XqK7rIHfb2fpdHLHOxxvKKntFt3_ZlRO0U5hoCf2kQAvD_BwE
ราคา 1950 บาท
(https://cf.shopee.co.th/file/dadcf88d861d6d7e58bc848ddd183bf2)
535 บาท
อาเจ่ก ทำได้ทุกอย่างจริงๆ
เกิดมันเสียงดีขึ้นมาอีก ไฮเอนด์สะอื้นแน่นอน....
thnk
-
แผ่น 7 นิ้ว ดูรายละเอียดที่นี่
https://obsoletemedia.org/7-inch-78-rpm-record/
ฟังเสียง รุ่น 1954 แก่กว่าคุณพินิจแน่นอน
https://www.youtube.com/watch?v=zfPCqXLKu7g
http://www.youtube.com/watch?v=zfPCqXLKu7g
เว็บนี้ รวม 78rpm เพียบ
https://www.youtube.com/watch?v=Pq7FP7hUDbM&list=PLKnfmTQwNxhUEOSL3ruvrntJuBKNUZLhI
ว๊าว... สวรรค์ผมเลย ถึงเสียงมันขาดความก้องของลำโพงปากแตร ก็ยังดีกว่าไม่ได้ยินสิ่งที่คุ้นเคยครับ
เห็นแล้วเกิดกิเลส แต่มันไม่มีความจำเป็นถึงขนาดที่ต้องจ่ายให้มัน ถ้ามีเงินเหลือเฟือ คงต้องจ่ายไว้แค่นั่งมองมันก็คงมีความสุขมากแล้ว แต่ถ้าได้ไขลานให้มันหมุนก็คงมีความสุขมากยิ่งขึ้น แต่ถ้าได้ยินเสียงมันคงคิดถึงอดีตสุดๆ ครับ
ลองเข้ามาดูสินค้า Gramophone ปี 1932 สภาพดีมาก เครื่องเล่นแผ่นโบราณ ขายในราคา ฿40,000 ซื้อได้ในแอป Shopee ตอนนี้เลย! https://shopee.co.th/product/21425774/1463700267?smtt=0.129920085-1632531107.4
-
เทิร์นสะกดวิญญาน ทอเร็นส์ 43 ก็มีสปีด 78 นี่ครับ ยกมาเล่นเลย555
-
เทิร์นสะกดวิญญาน ทอเร็นส์ 43 ก็มีสปีด 78 นี่ครับ ยกมาเล่นเลย555
จำได้ว่าผมเคยอัดคลิปทอสกานินี่เล่นทอสก้าบนเทิร์นกระชากวิญญาณแผ่นสะปีด
78 อัดเสียงด้วย QUAD 63 มาให้ฟังกันครั้งหนึ่ง ตอนอยู่บ้านลำพูนนะครับ... เสียงเป็นไฮเอนด์เลยครับ ไม่มีแนวเสียงแบบเล่นบนเครื่องแกรมโมโฟนแม้แต่นิดเดียว... ผมลองครั้งเดียวเลิกเลย
มันต้องอัดเสียงจากเล่นบนเครื่องแกรมโมโฟนครับ ถึงจะใช่ ในคลิปที่พี่พียกมานั้นอัดจากปากเครื่องแกรมโมโฟรนมีอยู่หลายคลิปที่ผมชอบมากๆ
ผมคงสนุกกับการขุดเพลงในกระทู้นี้มาฟังได้อีกหลายเดือนก็ยังไม่หมด ของคุณหมอเราให้ผมมาร้อยเพลงฟังสองอาทิตย์ ฟังเลือกฟังแต่เพลงที่ชอบหมดไปแล้วครับ
ม
-
เทิร์นกระชากวิญญาณแผ่นสะปีด
78 อัดเสียงด้วย QUAD 63 มาให้ฟังกันครั้งหนึ่ง ตอนอยู่บ้านลำพูนนะครับ... เสียงเป็นไฮเอนด์เลยครับ
เปลี่ยนหัวเข็มครับ ใช้หัว GE mono ... ที่สำคัญฟังจากฮอร์นWE แล้วยก 63 มาให้ผมอิๆ
-
เทิร์นกระชากวิญญาณแผ่นสะปีด
78 อัดเสียงด้วย QUAD 63 มาให้ฟังกันครั้งหนึ่ง ตอนอยู่บ้านลำพูนนะครับ... เสียงเป็นไฮเอนด์เลยครับ
เปลี่ยนหัวเข็มครับ ใช้หัว GE mono ... ที่สำคัญฟังจากฮอร์นWE แล้วยก 63 มาให้ผมอิๆ
พี่ยังมีหัวเข็ม B&O เหลืออยู่ไหมครับ แบ่งขายให้ผมหัวนึงครับ ผมจะเอาเทิร์น B&O มาตั้งข้างนอกห้องฟังเพลง เล่นกับเจ้า 63 Stacked ครับ... อยากเทียบเสียงให้เพื่อนที่มาฟังได้รู้ว่าแผ่นเสียงมันเหนือนยูทูปมากมายแค่ไหนด้วย... และจะได้เทียบกับไฟล์ไฮเดปด้วย ถ้าเสียงดี ผมอาจถือโอกาสอัดเก็บลงไฟล์ไฮเลสส์ไปเลย เห็นว่า Korn หรือ Korg หว่า...ที่อัดเสียง DSD ราคาสองหมื่นนิดๆ ครับ... น่าสน
-
มีอยู่กทม. ต้องรื้อค้นตอนกลับบ้าน คงปีหน้า555
บอกรุ่น เทิร์นB&Oมาด้วยครับ เขามีหัวเข็ม 3 แบบ
-
มีอยู่กทม. ต้องรื้อค้นตอนกลับบ้าน คงปีหน้า555
บอกรุ่น เทิร์นB&Oมาด้วยครับ เขามีหัวเข็ม 3 แบบ
https://www.img.in.th/image/QIEqX3
เดี๋ยวจะล้างทำความสะอาดรอเข็มปีหน้านะครับ 555 ❤️
รุ่นลิเนียร์อาร์ม ผมว่ารุ่นนี้แผ่นปลอดภัยที่สุด เพราะน้ำหนักหัวเข็ม และแมสส์ของอาร์มน้อยสุด เวลาแผ่นโก้งงอ แรงที่เกิดจากโมเมนต์ตั้มของปลายเข็ม ลงที่แผ่นจะมีน้อยที่สุดด้วย เล่นหลายครั้ง แผ่นไม่ค่อยสึกหลอเหมือนเทิร์นกระชากวิณญาญ
-
ใช้หัว MMC 1 ถึง 5 ครับ
3,4,5 ผมยังมี ส่วน 1ไม่มี กะ2 มี1อันขอเก็บไว้อิๆ
-
แล้ว 3, 4 และ 5 หัวไหนน่าเอามาอัดเพื่อเก็บเป็นไฟล์ไฮเดปดีครับ... ดูจากสะเป็คแล้วก็ยังไม่รู้ว่าอันไหนดี หรือเหมาะกับเทิร์นผม ช่วยพิจารณาให้ด้วยครับ ผมขอรับอันนั้นมาดูแลต่อนะครับ... ไม่รู้แต่ละหัว เลขสูงหรือเลขต่ำดีกว่ากันครับ
MMC1
Description: Nude multi-radial Contact Line diamond, mounted on a sapphire cantilever
Tracking force - grams: 1
Diamond Stylus: Cont. line nude
Cantilever tube: Sapphire
Effective tip mass mg: 0,25
Compliance mg/mN: 30
Frequency 20-20000 Hz=/-dB: 1
Channel separation 1000>dB: 30
Output mV/cm/s RMS: 0,6
Cartridge weight gram: 1,6
MMC2
Description: Nude multi-radial Contact Line diamond, mounted on a sapphire cantilever
Tracking force - grams: 1
Diamond Stylus: Cont. line nude
Cantilever tube: Sapphire
Effective tip mass mg: 0,3
Compliance mg/mN: 30
Frequency 20-20000 Hz=/-dB: 1,5
Channel separation 1000>dB: 25
Output mV/cm/s RMS: 0,6
Cartridge weight gram: 1,6
MMC3
Description: Nude elliptical diamond mounted on a tapered aluminium cantilever
Tracking force - grams: 1.2
Diamond Stylus: Elliptical nude
Cantilever tube: Tap. alum.
Effective tip mass mg: 0,35
Compliance mg/mN: 25
Frequency 20-20000 Hz=/-dB: 2
Channel separation 1000>dB: 25
Output mV/cm/s RMS: 0,6
Cartridge weight gram: 1,6
MMC4
Description: Titanium-bonded elliptical diamond, mounted on a tapered aluminium cantilever
Tracking force - grams: 1.2
Diamond Stylus: Elliptical
Cantilever tube: Tap. alum.
Effective tip mass mg: 0,4
Compliance mg/mN: 25
Frequency 20-20000 Hz=/-dB: 2,5
Channel separation 1000>dB: 22
Output mV/cm/s RMS: 0,6
Cartridge weight gram: 1,6
MMC5
Description: Titanium-bonded elliptical diamond, mounted on a straight aluminium cantilever
Tracking force - grams: 1.5
Diamond Stylus: Elliptical
Cantilever tube: Straight alum.
Effective tip mass mg: 0,5
Compliance mg/mN: 20
Frequency 20-20000 Hz=/-dB: 3
Channel separation 1000>dB: 20
Output mV/cm/s RMS: 0,6
Cartridge weight gram: 1,6
Created: 11th January 2007
Modified: 3rd April 2007
https://www.beoworld.org/article_view.asp?id=69
-
เลขต่ำดีกว่าครับ ผมชอบ MMC3 มากกว่า
1 กับ 2 ให้เสียง คม กรุ้งกริ้ง แต่เสียงบางครับ ก้าน sapphire เลยแพงมาก แต่เปราะหักง่าย
-
เยี่ยมเลย งั้นก็เอา MMC 3 ละกันครับ... จะให้ยืมใช้มาอัดลงแผ่นแล้วคืน หรือจะส่งต่อมาเลยก็ยินดีรับครับ... ขอขอบพระคุณมาล่วงหน้าครับ
-
เพลงงเเดียวกัน ชุุดดียวกัน วันนี้เปิิดดังมากขึ้นอีกนิดเดียวนิดเดียว ฟังออยสตาร์คเล่นไวโอลินคคอนฯ ลุงบรามหส์โคคตตรมันเเลยเลลยวันนี้
มือถือวันนี้มันคุมยากก กดไม่มีตัวขึ้นมา พอขขึ้นมมามันแถมม งงง
ววางลำโพงห่างสี่ห้าเมมตรรนี่่มันนสุดยอดฟฟัังคลาสสิคจริงๆ วงใหญ่มากๆ ครับ
-
http://www.youtube.com/watch?v=p9cds1wiD6k
https://www.youtube.com/watch?v=p9cds1wiD6k
Mengelberg - Tchaikovsky : Symphony No.4 Op.36 (1929)
เสียงดีเหลือเชื่อ
Wow
ขาดเบสล่างไปหน่อย
-
http://www.youtube.com/watch?v=p9cds1wiD6k
https://www.youtube.com/watch?v=p9cds1wiD6k
Mengelberg - Tchaikovsky : Symphony No.4 Op.36 (1929)
เสียงดีเหลือเชื่อ
Wow
ขาดเบสล่างไปหน่อย
เห็นโพสต์นี้ตั้งแต่เมื่อคืน ไม่กล้าคุย ขอฟังจากเจ้าควอดคู่โปรดผมก่อนเพื่อให้มั่นใจในการวิจารณ์การอัดเสียงของเพลงนี้ครับ
การเอา QUAD ESL 63 Stacked ลงมาตั้งข้างล่างนี่ ผมคิดว่ามันเป็นลำโพงระดับมอนิเตอร์ที่ให้ความถูกต้องของเสียงมากๆ จากที่ผมฟังเพลงมาหลายเดือนละ การสะท้อนของผนังด้านหลังทำให้ผมคิดว่าผมได้ยิน 20-20kHz มาครบครับ ถึง 20Hz จะลาดลงต่ำไปหน่อย แต่มีมาให้ได้ยินและรู้สึกได้แน่นอน จากแผ่นสแกนความถี่ที่ผมเช็คดูมาแล้วละครับ
เพลงก่อนสงครามโลกครั้งที่สองที่ให้โทนเสียงสมดุลย์ดีที่สุด และมิติเสียงดีที่สุดที่ระบบสเตอร์ริโอได้อายจริงๆ ผมยังงงว่าปี 1935 มนุษย์โลกเริ่มทำระบบสะเตอร์ริโอที่เหนือกว่ายุควายทูเคกันได้แล้วหรือนี่ (ยากให้ลองเปืดฟังเพลงนี้แล้ววางลำโพงห่างกันสัก 4-5 เมตรดูนะครับ อ้อ...เกือบลืมบอกไปให้วางห่างผนังหลัง 3.4 ม. เป๊ะๆ ด้วยนะครับ...แล้วท่านจะงงแบบผม) คือการวางต่ำแหน่งชิ้นดนตรีถูกต้องเหมือนฟังจริงๆ ตรงตำแหน่งคอนดักเตอร์ยืน เสียงกลองจากที่ลึกๆ ไกลๆ หลังห้อง เสียงเบสจากที่ไกลๆ ฝั่งขวามือเรา เพลงของไคร์เบอร์ผู้พ่อ ทำให้ผมหลงไหล ฟังซ้ำหลายรอบมากๆ
แต่เพลงนี้ถ้าเปิดเบาๆ ฟังดี แต่เปิดดังๆ เสียงแผดเกินไปครับ แต่ของไคร์เบอร์ยิ่งเปิดดังยิ่งฟังมันส์จนขนหัวลุกด้วยสารเอนโดฟินหลั่งไหลออกมาอย่างมากมายครับ รสสนิยมหรือการเข้าถึงเพลงคลาสสิคของผมอาจไม่เข้าลึกมากนัก พอเจอเพลงที่อัดแล้วเสียงออกมาครบ บรรยากาศเหมือนฟังจริงเมื่อไหร่ มันก็จะชอบมากๆ นะครับ
อันฟินนิชรุ่นแรกๆ
1935
Schubert: Unfinished Symphony, Erich Kleiber & BPO (1935)
https://www.youtube.com/watch?v=NfsdpugcAes
http://www.youtube.com/watch?v=NfsdpugcAes
-
http://www.youtube.com/watch?v=eiM0e0zWiAM
https://www.youtube.com/watch?v=eiM0e0zWiAM
จาก RR - Reference Recordings
ลองฟังเทียบให้หน่อยตรับ
-
เสึยงเหมือนเสียงจากเครื่องดนตรีสังเคราะห์ที่ไม่เหมือนเสียงจากเครื่องดนตรีอคูติคอันปลั๊ก เพราะฮาร์โมนิคจากในกล่องของชิ้นดนตรีหายไปเกือบหมดเกลี้ยงครับ แบบเสียงเหมือนเส้นลวด เครื่องเป่าแผดน้อยกว่าก็จริง แต่แผดแบบเสียงแตกนิดๆ อีกด้วย เสียงบาดรูหูครับ ฟังแล้วทุกข์รูหู แผ่นนี้ให้ฟรีไม่เอาครับ
คลิปของ Mengelberg ถึงเสียงจากเครื่องเป่าจะแผดออกมาดังกรบเสียงอื่นๆ แต่ก็เป็นเสียงเหมือนจริงมากๆ ถ้าเสียงแบบนี้อยู่ในเพลงแจ๊สคือสุดยอดเสียงนะครับ แต่การอัดชาวนด์ฯ ของท่านเม้งฯ ให้น้ำหนักเครื่องเป่ามากกว่าเครื่องสาย เสียงของกลองใหญ่ไม่มีให้ได้ยินออกมาเลย ....แต่จริงๆ แล้วเสียงเครื่องเป่าฟังในคอนเสิร์ตฮอร์นมันใช่เลย เหมือนจริงมากๆ แต่เสียดายที่เขาอัดเสียงเครื่องสายหายไปครึ่งนึง ขณะที่เครื่องเป่ามาเต็มร้อยครับ มันเลยไม่บาลานซ์แค่นั้น. แต่เพลงของท่านไคร์เบอร์ ถึงมาแบบคุมเครือแต่มาครบอาจตั้งแต่ 30 ลงมา ขึ้นไป 1kHz แต่ของเม้งเกวเบอร์จ 200 หรือ 300 ด้วยซ้ำที่มีมาให้ได้ยิน ขึ้นไป 1kHz ถึงหรือเปล่า
งานนี้ผมพูดถึงการอัดไม่เกี่ยวฝีมือการคุมวงนะครับ
แปลกวันนี้ผมใช้ไอโฟนตอบ กลับไม่มีปัญหาอักษรแถม แสดงว่าไอโฟนรีไลอ์ไม่ดี คือเดี๋ยวดีเดี๋ยวร้าย
-
1929 กับ 1935
คุณภาพต่างกันมากครับ
สมัย 1929 บันทึกได่แต่เสียงแหลม
1935 นี่ ได้สเตรีโอแล้ว
http://www.youtube.com/watch?v=RDZLoRGIUa8
https://www.youtube.com/watch?v=RDZLoRGIUa8
Leopold Stokowski conducts Scriabin from 1932 in Stereo!
-
ว๊าว... ความรู้ใหม่ว่า จริงๆ แล้วระบบสะเตอร์มีมาตั้งแต่ 1932 ผมก็ว่าไคร์เบอร์อัดระบบาะเตอร์ชัวร์ เพราะมันให้ตำแหน่งชิ้นดนตรีทุกชิ้นถูกต้อง และเสียงไม่มีหลอนๆ อีกด้วย พวกอัดสะเตอร์สมีนใหม่ ผมฟังออยสตาร์คเล่นเหมือนท่านยืนโยกตัวมากกว่าเมตรครับ ฟังๆ ไปรู้สึกไม่ชอบเลย ชิ้นดนตรีขยับตัวหมดทุกชิ้นเหมือนชาวนด์เอ็นฯ แพนตำแหน่งหรือเปล่าเวลามิ๊ค...เดี๋ยวเช้าต้องลองฟังครับ
http://www.youtube.com/watch?v=fQO2UM9Mukc
วันนี้ทนฟังคนนี้เล่นกันหน่อย เข้าเรียนวันที่สองได้มาแค่นี้จากครูที่สอนละครับ
-
วันนี้ทนฟังคนนี้เล่นกันหน่อย เข้าเรียนวันที่สองได้มาแค่นี้จากครูที่สอนละครับ
หาคนสอนดีๆ จากทูปมาเรียนดีกว่าครับ
ครูไม่ดี อนาคตเฉา.....
แค่คนนี้ ขนาดเล่นไม่ดี ก็ยังเหลือๆ
https://www.youtube.com/watch?v=wfF0zHeU3Zs
หรือลองคนนี้ ระดับเทพ
http://www.youtube.com/watch?v=O2iOdo72vR4
https://www.youtube.com/watch?v=O2iOdo72vR4
-
1929 กับ 1935
คุณภาพต่างกันมากครับ
สมัย 1929 บันทึกได่แต่เสียงแหลม
1935 นี่ ได้สเตรีโอแล้ว
http://www.youtube.com/watch?v=RDZLoRGIUa8
https://www.youtube.com/watch?v=RDZLoRGIUa8
Leopold Stokowski conducts Scriabin from 1932 in Stereo!
ฟังจากควอดแล้วครับ มันเป็นระบบสะเตอร์ที่สมบูรณ์แบบ ผมคิดว่า น่าจะมีคนเอาเทปสิบหกแท็คมาทำเป็นระบบสะเตอร์ริโอกันใหม่ในตอนหลังมากกว่าหรือเปล่า? จากตามที่มีกรุ่ม FAR ได้บอกไว้ ซึ่งรวมทั้งของท่านไคร์เบอร์อีกด้วย แต่ทำแบบเหนือชั้นชาวนด์เอ็นฯ ค่าย RR ร้อยเท่า คือไม่มีการขัดเกลาเหมือนการสีข้าวสารให้ขาวจั๋วจนคุณค่าทางอาหารดีๆ หมดไปสิ้นเหลือแค่คาร์โบไฮเดทที่จะกลายไปเป็นน้ำตาลอันตรายต่อคนเป็นโรคเบาหวาน
ลองฟังคลิปลูกคนโตเล่น เสียงจิ้งหรีด ดังออกมาชัดเจนมากๆ ตอนฟังในมือถือกลับสังเกตุไม่ได้เลย...เลยคิดว่านี่แหละเพราะลำโพงมันขี้ฟ้อง มันจะมีเสียงรบกวนนี้ออกมาอย่างชัดเจน... คอเก่าแบบเราคงไม่ชอบ แค่คนรุ่นใหม่ไฮเอนด์กลับหลงไหล สิ่งที่คอนดักเตอร์ไม่ต้องการให้ได้ยิน แต่เจ้าหกสามมันก็ยังดีกว่าลำโพงตู้ที่ไม่แถมเสียงก้องจากข้างในตู้ ที่ไม่ควรมีออกมา ผมยังคิดว่า ฟังแอมป์ที่มี THD เยอะๆ ซะยังดีกว่าฟังลำโพงมีตู้
แต่...ต่างคน ต่างจิตต่างใจ ครับ
เราใช้เครื่องถูกๆ มาเพื่อตัดขยะพวกนี้ออกไป เหลือไว้แต่อารมณ์ของดนตรีพอ
-
ผมพลาดไปกดลบตอนแก้ไข ดีว่าก็อปไว้ เลยขอเอามาแปะไว้ใหม่ครับ
http://www.youtube.com/watch?v=uJuX1yTkzvY
ช่วงนี้ปิดเทอมเลยชวนกันกลับมาเล่นดนตรีจริงจังกันอีกครั้งทั้งครอบครัวครับ
ผมลองแบบที่พี่แนะนำมาพักนึงแล้วครับ มันเจอทางตันที่ผมไม่สามารถที่จะแนะนำเขาให้ผ่านจุดนี้ได้ แล้วอีกอย่างคือโน๊ตในยูทูปคือสำหรับคนที่ผ่านการฝึกระดับเริ่มต้นและต้องเป็นผู้ใหญ่ที่นิ้วยาวนิ้วห้านิ้วหนึ่งกางคุมคีย์ได้แล้ว ลูกผมยังเด็กนิ้วสั้นเขาบ่นกับผมเสมอๆ ว่ากางนิ้วไม่ค่อยถึงครับ แรงเลยไม่มีที่จะกดคีย์ไหว ตอนนี้กระดาษโน๊ตที่ได้คือเล่นระดับ D มือซ้ายลดตัวโน้ตไปตัวนึงครับ เลยต้องพึ่งพาครูช่วยคลายจุดที่มีปัญหาเกี่ยวกับมือซ้ายครับ... ถ้าผ่านจุดนี้ไปได้ และนิ้วยาวม่กขึ้น ผมก็คิดว่าจะให้เขาเล่นตามคนเก่งเก่าๆ ที่ผมชอบครับ โดยปราศจากครูสอนครับ...
ตอนนี้ลูกคนเล็กเล่นมือซ้ายได้ก้าวหน้าตามสภาพอายุของเขาไปได้เยอะเลยครับ... ถ้าเล่นตามยูทูปเขาไม่สามารถเล่นได้ เขาเลยไม่เล่น มันเลยติดขัดไม่มีความก้าวหน้า เล่นแต่มือกว่า มันก็ยิ่งไม่สมบูรณ์... 1, 250 บาทต่อ 8 ชั่วโมง...ครูลูกศิษย์เยอะ มีเวลาให้ผมเสาร์ละหนึ่งชั่วโมงคือ 14:00-15:00 แค่นั้น ผมเลยโชคดีไป เพราะให้สลับกันเรียนคนละเสาร์... เด็กได้กลับม่ฝึกที่บ้่าน 14 วัน แล้วถึงไปเรียนต่อ ทำการบ้านที่ครูสอนได้เกือบสมบูรณ์...แต่จริงๆ แล้ว ปลายชั่วโมงครูก็สอนแก้ไขให้คนที่ไม่ได้เรียนในเสาร์นั้นให้ด้วยสิบนาที ถือว่าการลงทุน 2,500 บาท ถ้าเรียนกันทักเสาร์ก็จะเรียนได้แค่ 2 เดือน ต้องจ่ายอีก 2500 แต่นี่เราเรียนได้ 4 เดือน ผมว่ามันเป็นการลงทุนที่สัดจะคุ้มครับ เรียนสักปีนึงจ่ายแค่ 7500 ลูกน่าจะเรียนจากในยูทูปเองได้แล้วละครับ...นี่คือแผนที่ผมวางไว้ให้ลูกครับ
-
http://www.youtube.com/watch?v=lOdvFGpflJY
เสียดายหาเพลงลุงบราหมส์ไม่เจอเลยครับพี่ ผมชอบเพลงที่เขาเอามาทำสะเตอร์มากๆ เลยครับ เสียงออกมาฟูลล์เรนจ์มากๆ ความเป็นสะเตอร์ริโอไม่มีหลอนๆ เหมือนซาวนด์เอ็นฯ สมัยใหม่ทำกัน...อยากฟังเพลงลุงบราหมส์เบอร์หนึ่งคุมด้วยท่านโฟร์ท์ฯ ที่เขาทำมากๆ ครับ... เบอร์ของท่านโฟร์ทฯ ของปู่บีฯ เสียงเป็นสะเตอร์ที่ยอดเยี่ยมจริงๆ เหมือนกันครับ
มีแบบนี้ผมไม่ขวนขวายหาไฟล์ไฮเดฟละ หาเพลงแบบนี้ในยูทูปฟังดีกว่า เสียงกลองท่านโฟร์ททำเอาผมขนหัวลุกเลยครับ แค่เสียงกลองทิมโพนี่รัวชัดๆ ไม่ได้ดังมากนัก แต่มันเร้าใจสุดๆ ครับ 😍 สรุปขอยืนยันว่า 63 สะแต็คคือสุดยอดลำโพงจริง 555 ดีกว่าโฟกัสและวีโอทีชัวร์...ไม่มีเครียด ฟังผ่อนคลาย แต่มันมันส์สุดๆ เจงๆ...
ผมไม่เคยฟังท่อนสามของเบอร์เก้าปู่บีฯ ด้วยเสียงมาครบๆ ชัดๆ แบบนี้เลยครับ สุดๆ จริงๆ เดี๋ยวจบท่อนสี่ ต้องลองเปิดเพลงนี้ของท่านสะบาต้าฟังดูบ้างละครับ
-
http://www.youtube.com/watch?v=k4bMVJwvLE8
https://www.youtube.com/watch?v=k4bMVJwvLE8
รวมเพลงจากแผ่นครั่ง 195 บทเพลง ชุดที่ 1
00:00 1 นางอาย - ชลอ ไตรตรองศร
02:59 *2 พระพรหมพรากรัก - ชาญ เย็นแข
06:07 3 บุหงารำไป - เพ็ญศรี พุ่มชูศรี
09:07 *4 ราตรีแห่งความหลัง - วินัย จุลละบุษปะ/เพ็ญศรี พุ่มชูศรี
12:00 *5 คืนฟ้างาม - ชาญ เย็นแข
15:08 6 ห้วงรักเหวลึก - ธิดารัตน์
18:04 7 เพื่อนทหารเอ๋ย - ชลอ ไตรตรองศร
20:55 8 ดอกไม้กับผู้หญิง - นิรมล อิศรางกูร ณ อยุธยา
24:08 9 รักที่สิ้นหวัง - ณรงค์ ธนะวังน้อย
27:12 10 รำวงหนูรำดี - วิเชียร ภู่โชติ/ชวลีย์ ช่วงวิทย์
30:19 *11 ฆ่าฉันเสียเถิดที่รัก - เพ็ญศรี พุ่มชูศรี
33:22 12 รู้หรือไม่ - อุโฆษ จันทร์เรือง
36:30 13 ผู้ครองบาป - สมจิต ตัดจินดา
39:34 14 ขอโทษพี่ที - บุญช่วย หิรัญสุนทร
42:39 15 รักที่เฝ้าฝัน - วนิดา
45:58 *16 ขอเพียงนิดเดียว - ชาญ เย็นแข
48:43 17 เงาพระจันทร์ - นันทา ปิตะนิละผลิน
51:42 *18 ประกายเดือน - คำรณ สัมบุญณานนท์
54:37 19 ดอกไม้ใกล้รุ่ง - ชูศรี โรจนประดิษฐ์
57:48 20 ฮูลาฮูลารำวง- หมู่
01:00:45 21 เบื่อผู้ชายหน่ายผู้หญิง - แพรวรรณ/พูลลาภ
01:03:56 *22 โมราใจทราม - นคร มงคลายน
01:06:38 23 จิ้งจกกับนกกวัก - วัลลภ วิชชุกร/สะอาด นิลอร่าม
01:09:50 24 เพลินชมไพร - ระจิต/พูลลาภ
01:12:36 25 หาเช้ากินค่ำ - คำรณ สัมบุญณานนท์
01:15:37 26 รำวงนั่นแน่ - ชาญ เย็นแข/ศิริ คุ้มอยู่
01:18:41 27 เพลงฉ่อยอย่าลืมสัญชาติ - เสน่ห์ โกมารชุน
01:21:37 28 เธอคนเดียว - เบญจมินทร์
01:24:54 29 สำราญสำเริง - ประชุม/สุวรรณ
01:27:44 30 รำวงเอื้องคำ - หมู่
01:30:52 31 รอยจูบครั้งแรก - เพ็ญศรี พุ่มชูศรี
01:33:48 32 แววตาพาฝัน - ชาญ เย็นแข
01:36:37 33 มนต์อับแสง - สมจิต ตัดจินดา
01:39:25 *34 ห้าปีที่จากรัก - สมยศ ทัศนพันธ์
01:42:27 35 มั่นในรัก - เอมอร วิเศษสุด
01:45:34 36 สูงสุดสอย - ณรงค์ ธนะวังน้อย
01:48:38 37 คอยชู้คู่ชม - ชาลี
01:51:55 *38 ดีกันเถอะนะทูลหัว - บุญช่วย หิรัญสุนทร
01:55:00 39 บัวน้ำนอง - วาริษา
01:57:51 40 เกลือจิ้มเกลือ - อุโฆษ จันทร์เรือง/เพ็ญแข กัลย์จารึก
02:01:13 41 ท่าแฉลบ - มีศักดิ์ นาครัตน์
02:04:24 42 ไม่อยากเชียว - สมศรี ม่วงศรเขียว
02:07:19 43 ช่อทิพย์รวงทอง - สมยศ ทัศนพันธ์
02:10:21 44 กุหลาบที่ฉันรัก - เพ็ญแข กัลย์จารึก
02:13:32 *45 รักสุมอก - ชาญ เย็นแข
02:16:41 46 แม่ - สมจิต ตัดจินดา
02:19:41 47 กุญแจทอง - เฉลิม แก้วสมัย
02:22:34 48 รักไม่ลืม - แสนสุข กอบกุล
02:25:40 49 แรกพบรัก- เฉลิม แก้วสมัย/อุไรวรรณ คล้ายบรรเลง
02:28:31 50 กราวนอก - สมจิต ตัดจินดา
02:31:32 51 ห้าปีที่จากรัก - สมยศ ทัศนพันธ์
02:34:33 *52 ดอกไม้ - เพ็ญศรี พุ่มชูศรี
02:37:38 53 อาลัยโฉม - บุญช่วย หิรัญสุนทร
02:40:31 54 อ้อมอกน้อง - ชาญ เย็นแข
02:43:48 *55 ค่ำแล้ว - สะอาด นิลอร่าม
02:47:07 56 แก้วตา - เฉลิม แก้วสมัย
02:50:10 57 เกี้ยวผิด - บุญส่ง/ชาลี
02:53:27 *58 เสียดายรัก - ชาญ เย็นแข
02:56:32 59 วิมานเชียงใหม่ - เบญจมินทร์
02:59:23 *60 น้ำตานอง - สมจิต ตัดจินดา
03:02:23 *61 เสน่ห์ชายชม - ชวลีย์ ช่วงวิทย์
03:05:28 62 รักริษยา - เพ็ญศรี พุ่มชูศรี
03:08:23 63 หาดกับฟ้า - พิทยา บุณยรัตพันธุ์
03:11:20 *64 ร้าวดวงใจ - สมจิต ตัดจินดา
03:14:37 65 รำเทียน - เพ็ญศรี พุ่มชูศรี
-
https://www.youtube.com/watch?v=IVwIL79jw2I
https://www.youtube.com/watch?v=dX1xcA0Gkrg
ช่องนี้ เหลงไทยเก่า เป็นพัน
https://www.youtube.com/user/gapomm35
clap
tht
Old
lve
-
มหัศจรรย์โมโน
https://www.youtube.com/@slidemaster/videos
มีแต่ของชั้นเลิศ
https://www.youtube.com/watch?v=etJCXBTfy2s&ab_channel=slidemaster
http://www.youtube.com/watch?v=etJCXBTfy2s
BRAHMS Violin Concerto in D Fritz Kreisler, Leo Blech, Berlin State Opera Orchestra
132 views Oct 4, 2021
Recorded on November 21, 1927, and issued on Victor Set M-36, this is the Brahms Violin Concerto with Fritz Kreisler, accompanied by Leo Blech and the Berlin State Opera Orchestra. Kreisler employs his own cadenza in the first movement. Dubbed using medium tone steel needles on my Rankin-restored EMG Model Xb "Oversize" gramophone on October 3, 2021.
EMG Mk Xb Oversize หน้าตาแบบนี้
https://www.youtube.com/watch?v=sP6SMWRj_oY&ab_channel=GrahamRankin
http://www.youtube.com/watch?v=sP6SMWRj_oY
-
โอ้แม่เจ้า ทำไมเสียงโมโนดีอย่างนี้ ... ข้าน้อยพลาดอะไรไปเนี่ย
ขอบคุณมากครับพี่
เพื่อควาทบันเิทงแบบบ้านๆ ชวนมาดูดนตรีของ บูดาเปส เขาอุตส่าห๋ถ่ายเป็นหนังมา ได้อารมณ์คับ
https://www.youtube.com/watch?v=g0pcA1NEh0s
-
โอ้แม่เจ้า ทำไมเสียงโมโนดีอย่างนี้ ... ข้าน้อยพลาดอะไรไปเนี่ย
ผมก็พลาดเหมือนกัน เพราะเคยนึกว่า ลำโพงติดหัวเข็ม
เสียงออกดิบเกินไป
ที่ใหนได้ พี่คนนี้เล่นปากแตรแบบพัฒนา
เสียงดียกระดับ ตบเตรีโอคว่ำ
ต้องฝากน้องเอ้าท์มองหา เผื่อเจอในตลาดเพลีย
lve
-
สรุปวันนี้ไล่ฟังเพลงในนี้...สุดๆ จริงๆ จบปิดท้ายด้วยท่านไครสเลอร์เล่นไวโอลินคอนเซอร์โต้ปู่บราห์มส์...สุดๆ อีกเช่นเคย
ต่อไปคงต้องจัดเวลาพักผ่อนมานอนฟังเพลงบ้างละ
-
เพื่อควาทบันเิทงแบบบ้านๆ ชวนมาดูดนตรีของ บูดาเปส เขาอุตส่าห๋ถ่ายเป็นหนังมา ได้อารมณ์คับ
https://www.youtube.com/watch?v=g0pcA1NEh0s
ผมพลาดคลิบนี้ไปได้งัย
ขอบคุณครับ
lve
-
โยฆุ่ม อายุ 36
ดุ เข้ม คมชัด
https://www.youtube.com/watch?v=JUjKwcefOA0&list=RDJUjKwcefOA0&start_radio=1
-
เสียดายเสียงถูกขัดเกลาออกไปเยอะ อยากฟังไฟล์ออริจินัลของเขาจัง...หรือจากรีลเทป
-
https://www.youtube.com/watch?v=fr3JsfCCkyQ
เสียงบาง เพราะเทิร์นมากกว่า ถัาได้อาร์มหนักๆ คงถูกใจกว่านี้
-
https://www.youtube.com/watch?v=fr3JsfCCkyQ
เสียงบาง เพราะเทิร์นมากกว่า ถัาได้อาร์มหนักๆ คงถูกใจกว่านี้
เขาปิดซะแล้วพี่ ...'บอกว่าดูคลิปนี้ไม่ได้' น่าเสียดาย
-
https://www.youtube.com/watch?v=fr3JsfCCkyQ
เสียงบาง เพราะเทิร์นมากกว่า ถัาได้อาร์มหนักๆ คงถูกใจกว่านี้
เขาปิดซะแล้วพี่ ...'บอกว่าดูคลิปนี้ไม่ได้' น่าเสียดาย
เครื่องผมยังดูได้ครับ thnk
-
(https://sv1.img.in.th/731MDD.jpeg)
วันนี้ก็ยังดูไม่ได้ครับ...
-
Internal server error
-
Glen Miller "In the mood complete" อันนี้ข้าน้อยดูได้ตลอด 3 วันติดกันแล้ว ... เพื่อทราบครับ